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《對傳統(tǒng)視覺中心主義的超越再超越》由會員上傳分享,免費在線閱讀,更多相關(guān)內(nèi)容在工程資料-天天文庫。
1、對傳統(tǒng)視覺中心主義的超越再超越楊千藝術(shù)的內(nèi)在學(xué)術(shù)邏輯楊千以鏡中人像的描繪而令人矚目。那些充滿鏡頭感的畫面、浴室水氣在玻璃鏡中呈現(xiàn)出的霧化或模糊化的描繪手法,是如此地鉤人心魄,以致于好評如潮。不僅如此,楊千還將自己藝術(shù)探索的觸點擴(kuò)大到活動繪畫裝置和雙重繪畫,也開始引起同行和評論界的重視。如何從整體上評價和看待楊千的藝術(shù)實踐,或者說,在楊千的平面繪畫、活動繪畫和雙重繪畫這3大類藝術(shù)媒介之間,究竟存在著什么樣的內(nèi)在學(xué)術(shù)邏輯?我認(rèn)為其內(nèi)在邏輯就是他對藝術(shù)創(chuàng)作視覺中心主義(ocularcentrism)的解構(gòu)和對
2、他者(theother)的觀看或者說凝視的極大解放,是將繪畫還原到對主體與他者相互平等關(guān)系中來重新定位,從而使平面繪畫視覺真實的單面性走向多面性,拓展了繪畫藝術(shù)的視覺表達(dá)形式。眾所周知,西方文化的兩大源頭希臘文明和希伯萊文明,是以視覺和聽覺為認(rèn)識真理的原型形式的。這兩種感官被西方人認(rèn)為是理論感官或者距離性感官,而其他感官被認(rèn)為是動物的或官能性的感官,也就是非距離性感官。這說明,第1,西方文化中存在1種尊心靈、精神而貶肉體、物質(zhì)的價值趨向;第2,西方文化是1種重視外在秩序的世界觀。不過,視覺和聽覺這兩種距
3、離性感官,并不是等量齊觀的,而是存在著差異:前者從追求形式、秩序、理式而構(gòu)成了理性精神,后者從追求超驗上帝的絕對永恒和道成肉身的象征表現(xiàn)而構(gòu)成了宗教精神;前者為現(xiàn)象世界邏輯地預(yù)設(shè)出1個本體世界,后者從千變?nèi)f化的現(xiàn)象、經(jīng)驗出發(fā)把握在它們背后的永恒不變的本體世界。德國當(dāng)代著名美學(xué)家沃爾夫?qū)?#8226;韋爾施對此有生動的描述:“視覺屬于存在的本體論;聽覺則屬于產(chǎn)生于事件的生活。這便是何以視覺也親近認(rèn)知和科學(xué),反之,聽覺則親近信仰和宗教的原因。”同時,視覺“總是有1種居高臨下的優(yōu)越感,伴有這1景象參與者的孤獨
4、和自足。聽覺則不同,它聯(lián)系著民眾,聯(lián)系著我們的社會存在。”[1]而無論是前者還是后者都共同肯定了必須要以外在的方式去追求外在的神圣的形而上的世界本真。西方的文化準(zhǔn)確地說是西方的古典文化,就是通過這兩個相互對峙又相互融合的精神維度而構(gòu)建起來的。視覺何以在傳統(tǒng)文化中能夠扮演認(rèn)識真理的原型形式如此重要的角色?這要以視覺經(jīng)驗的瞬間獲得性或同時性、視覺經(jīng)驗的距離性和由此帶來的客觀性這3方面才能解釋。這種由柏拉圖和亞里士多德師廊妨⒌奈鞣秸苧У氖泳踔行鬧饕逯髡?,随着文覎涫[聳逼諞帳趿煊蟯甘臃ǖ某魷鄭孀諾芽ǘ拔宜脊
5、飾以凇倍J秸苧Ч鄣娜妨?,成为西方怪Z湟?guī)ぼO袢⊥獠渴瀾緄惱媸敵?、建箳鞄家主体夺j獠渴瀾緄鬧浞絞降拇場?西方的現(xiàn)代藝術(shù)正是順應(yīng)了資本主義社會發(fā)展的需要,對長期以來的視覺理性中心主義的顛覆。視覺中心所建構(gòu)起來的真實觀,第1次受到了質(zhì)疑和批判。我們在印象派、后期印象派以來1百多年西方藝術(shù)的變革和發(fā)展歷程中都清晰地看到這種對傳統(tǒng)視覺中心主義的反叛。楊千繪畫作品的出現(xiàn),使我們從畫面豐富的鏡像中,再1次對視覺中心主義、主體與他者的相互關(guān)系、看與被看的權(quán)力支配、單1維度的主體支配與多維度的辨證交織,如此等等,
6、有了新的思考和發(fā)現(xiàn)的契機。早在10幾年前,他就開始研究人物對象在鏡子中的投射形象。在《人體與鏡子系列》里,我們能夠清楚地看到藝術(shù)家對不同角度鏡子中所投射出的模特鏡像的表現(xiàn)。在這里,畫室里的模特仍然是作為藝術(shù)家所設(shè)定的主體而居于整個畫面的中心地位,而周圍各種角度擺放的大小不1的鏡中之像還是作為主體模特的投射而居于次要的地位。也就是說,藝術(shù)家在最罱錐蔚拇醋髀嘸牽傭源承詞禱婊宋鎦魈宓男蝸蠼夤谷朧鄭姑揮邪炎魑宋鐨蝸蟮木迪褡魑脛魈迦宋锿匾匚壞畝懶⒍韻罄囪芯俊?值得注意還有,楊千對以寫實繪畫為基
7、礎(chǔ)的視覺中心主義的反思,不僅從對象人物及其不同角度的鏡像入手,還從對象人物在不同介質(zhì)中的正負(fù)影像入手。他的《正與負(fù)的反射》、《正與負(fù)》等等油畫作品,都明顯表露出他對視覺對象在不同介質(zhì)和空間中的存在關(guān)系的強烈關(guān)注。認(rèn)識這后1點,對于我們理解他近1兩年來的活動繪畫和最新探索出的雙重繪畫,埋下了伏筆,具有10分重要的線索提示作用。在經(jīng)過了對人物與鏡像關(guān)系的最初探索階段之后,楊千開始了將鏡像作為獨立描繪對象的成熟階段,對此階段的作品具體風(fēng)格和藝術(shù)特色,批評界已有多篇精彩的評論。對于楊千作品中對鏡像的闡述,我認(rèn)為
8、必須從學(xué)術(shù)上還原到兩位法國思想家雅克•拉康和米歇爾•福柯的主張那里。拉康在心理學(xué)上有關(guān)嬰兒“鏡像階段”的理論,是對自柏拉圖開始的建立在視覺中心基礎(chǔ)上的上述對真理的認(rèn)識方式——“洞穴比喻”的有力逆寫。在拉康看來,主體不再是中心化的主體,而是1個離心化的主體,在鏡像階段,主體的自我建構(gòu)是與他⒌哪恿翟諞黃鸕?。灾J釙У淖髕分?,正好以视觉的方g接≈ち死檔納鮮鲅怠;嬤芯底油渡涑齙娜宋锏哪櫻喚鍪僑宋鎦魈宥暈锘蛩叩目