“音樂(lè)想象”在演唱活動(dòng)中的作用

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1、樂(lè)想象”在演唱活動(dòng)中的作用?3、？要：“想象”是一種以創(chuàng)造圖象為目的的心理活動(dòng)過(guò)程。在聲樂(lè)演唱中我們需要想象來(lái)升華，從而使教師把學(xué)生看不見(jiàn)、摸不著的聲音與形象化教學(xué)結(jié)合起來(lái)。本文主要闡述了在傳統(tǒng)教學(xué)方式上的創(chuàng)新，不僅只是演唱旋律，填上歌詞，而是有表情和想象的理解和處理歌曲，從而使音樂(lè)更具有生命感染力。?玄、？詞：想象；音樂(lè)教育；換位思考；教學(xué)；情感；聲樂(lè)；演唱與表演型擠擲嗪牛？J606文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1004-2172(2007)04-0070-04?杉才？人們?cè)谛蕾p、演奏或演唱音樂(lè)作品吋，往往通過(guò)“音樂(lè)想象”來(lái)重新塑造音樂(lè)

2、中的形象，從而理解音樂(lè)作品的內(nèi)涵，達(dá)到審美的0的。演唱中的想象是一種創(chuàng)造性的心理活動(dòng)，它貫穿在演唱者從最初創(chuàng)作直至登臺(tái)演唱的全過(guò)程。一、演唱時(shí)通過(guò)想象來(lái)挖掘思想內(nèi)涵(一)了解作曲家創(chuàng)作歌曲的意圖演唱者在進(jìn)行聲樂(lè)表現(xiàn)的二度創(chuàng)作時(shí)，必須投入全部的熱情、智慧和才能去探宄作曲家的內(nèi)心世界和創(chuàng)作思想，理解作曲家所特有的音樂(lè)語(yǔ)言，從而對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行應(yīng)有的準(zhǔn)確的解釋。這種解釋既要符合原作的風(fēng)格和思想感情，又要能體現(xiàn)演唱者的創(chuàng)作個(gè)性與感情色彩，在追求音樂(lè)美的同時(shí)又能很好地展示自身的音色美，從而賦予音樂(lè)以有機(jī)的生命力。（二）在了解的基礎(chǔ)上加深情感體驗(yàn)

3、情感體驗(yàn)與表現(xiàn)情感體驗(yàn)是一種心理現(xiàn)象，是人對(duì)客觀事物的態(tài)度以及相應(yīng)的行為反應(yīng)，它能積極地影響和推動(dòng)人的認(rèn)知，激發(fā)想象與聯(lián)想，提高思維的能動(dòng)性與創(chuàng)造性。演唱者在再創(chuàng)造中的情感體驗(yàn)主要是在把握作品情感基調(diào)的基礎(chǔ)上，通過(guò)直接或間接的途徑，具體、細(xì)致地體會(huì)情感形態(tài)的程度、層次、個(gè)性特征以及變化、發(fā)展的邏輯，并在演唱屮予以充分的體現(xiàn)，真正做到“有感而發(fā)”。作曲家寫下的是音符，而歌唱家必須把美妙的嗓音與敏銳的音樂(lè)之心放進(jìn)這些音符中。二、演唱中的想象要與多方面因素相結(jié)合一個(gè)演唱者，除了必須具備的專業(yè)知識(shí)、演唱技巧之外，應(yīng)該不斷地?cái)U(kuò)大和豐富自己的生

4、活積累，研究文學(xué)、詩(shī)歌、觀賞書畫、戲劇等，從各個(gè)方血來(lái)提高自己的文化素養(yǎng)、思維方法。不同演唱方式和風(fēng)格中的想象也不同。（一）想象與生活相結(jié)合演唱者對(duì)作品的體驗(yàn)與理解，揭示與表現(xiàn)都離不開(kāi)想象的作用。歌唱的藝術(shù)表現(xiàn)是通過(guò)聲音與所表現(xiàn)對(duì)象之間的比擬、象征以及模仿的關(guān)系來(lái)完成的，而想象就是使這些關(guān)系得以實(shí)現(xiàn)的中介橋梁。演唱者對(duì)生活素材的積累愈豐富，對(duì)作品的理解和體驗(yàn)愈深入、細(xì)致，知識(shí)愈淵博，藝術(shù)想象活動(dòng)也就愈自由、愈廣闊、愈有創(chuàng)造性。聽(tīng)眾從他的演唱中所感受到的情感亦愈豐富、意境愈深遠(yuǎn)?，F(xiàn)實(shí)生活是獲得藝術(shù)想象力的基礎(chǔ)。尤其耍善于捕捉生活屮那些

5、最激動(dòng)人心、最富于詩(shī)情畫意的場(chǎng)面；要熱愛(ài)生活，保持健康良好的心態(tài)；多方面的熏陶是獲得藝術(shù)想象力的有力保證。（二）想象與審美心理、演唱個(gè)性相結(jié)合許多聲樂(lè)表演藝術(shù)家的成功經(jīng)驗(yàn)表明，培育、形成自己的藝術(shù)風(fēng)格是一條最好的道路。它不僅表明演唱者對(duì)音樂(lè)作品有著g己的獨(dú)到的見(jiàn)解，同時(shí)還能利用自身的條件及專業(yè)特長(zhǎng)，找到最適合于自己的演唱方式，形成個(gè)人獨(dú)特的演唱風(fēng)格。風(fēng)格源于個(gè)性，置于知識(shí)的最深厚的根基之中，它是一個(gè)藝術(shù)家成就的主要標(biāo)志。藝術(shù)風(fēng)格的形成在很大程度上受生活的制約與影響。演唱者的生活閱歷、個(gè)性氣質(zhì)、環(huán)境際遇、藝術(shù)素養(yǎng)以及審美意識(shí)將有形無(wú)形

6、地支配著他的創(chuàng)作思路。同是出演尼采蒂的歌劇《拉梅穆?tīng)柕穆洱R椏》“卡拉斯傾心于崇高的激情，使露齊婭的這一角色的解釋有氣魄和激昂的表現(xiàn)?！薄八_瑟蘭創(chuàng)造的形象則比較抒情和溫柔……”①同是莫扎特的作品，梅紐因與斯特恩的演繹就有著熱情與清淡的情緒上的差異；同是抒情的美，莫扎特的抒情體現(xiàn)心靈的凈化與音樂(lè)自身的美，它始終保持著一種均衡，理想而祟高。而普契尼的抒情則是情愛(ài)的世俗的、悲劇性的美；透過(guò)作品我們總能窺視到藝術(shù)家的內(nèi)心世界，它不僅是藝術(shù)家學(xué)識(shí)修養(yǎng)的具現(xiàn)，也是品德修養(yǎng)的具現(xiàn)；不僅是心胸、氣度或意志的具現(xiàn)，更是人格的具現(xiàn)。如能將三者恰到好處地平

7、衡、完美地結(jié)合，這將是藝術(shù)家的個(gè)性與人格的具現(xiàn)。演唱者在對(duì)某一作品進(jìn)行二度創(chuàng)作時(shí)，要投入自己的全部熱情、智慧和才能，仔細(xì)地研宄前人的成就，吸取其精華，了解其局限，而不受前人之束縛，尋找自己創(chuàng)作的新視角，挖掘再創(chuàng)作的可能性，并結(jié)合自身的條件、專業(yè)特長(zhǎng)、表達(dá)方式以及獨(dú)特的審美感受，充分地體現(xiàn)自己的創(chuàng)作個(gè)性。在很多情況下，聽(tīng)眾更希望聽(tīng)到演唱者賦予個(gè)性的演唱，他們渴望聽(tīng)到演唱者最賦質(zhì)感的美的聲音，以及對(duì)作品的獨(dú)到的理解。（三）想象與現(xiàn)實(shí)整體美相結(jié)合演唱者除了必須具備對(duì)作品的想象情感體驗(yàn)、審美感受和使之轉(zhuǎn)化為美妙歌喉的演唱技巧之外，還應(yīng)具備強(qiáng)

8、烈的創(chuàng)作意識(shí)、創(chuàng)作激情以及在理性的支持和引導(dǎo)下的支配、控制激情的能力。這種創(chuàng)作的意識(shí)與激情，能使演唱者獲得美的音樂(lè)表現(xiàn)的基礎(chǔ)，充分地調(diào)動(dòng)起自己的情感積累，喚起真實(shí)的情感記憶，以演唱的熱情去撥動(dòng)聽(tīng)眾的心弦。但與此同時(shí)，演唱者又必須用理性