中西方戲劇藝術(shù)差異之淺析

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1、中西方戲劇藝術(shù)差異之淺析?尚燕喬（美籍華裔）（廣東嶺南職業(yè)技術(shù)學(xué)院博雅教育學(xué)院院長，廣東廣州，510663）摘要：中西戲劇同起源于祭祀典儀，是一種由敬畏驅(qū)使的宗教崇拜。由于地域民風(fēng)不同，信仰價(jià)值存異，社會(huì)制度有別，在漫長的發(fā)展過程必然形成了各自特點(diǎn)。通過淺析中西戲劇的不同品相，嘗試探索她們不同的藝術(shù)思維與表演形式。關(guān)鍵詞：戲??；思維；比較一個(gè)世紀(jì)以來，由于科技革新與發(fā)展，銀屏、網(wǎng)絡(luò)和傳媒這幾股強(qiáng)大的洪流無情地沖擊著傳統(tǒng)的中西方戲劇舞臺(tái)。被譽(yù)為“印鈔機(jī)”的美國好來塢大片，更以其巨大耗資、成功地商業(yè)運(yùn)作、驚險(xiǎn)

2、刺激的情節(jié)場景、聲光電現(xiàn)代的科技手段等，造成了極為強(qiáng)烈的感官震撼，霸占了極大的文化娛樂市場。傳統(tǒng)的戲劇舞臺(tái)日趨頹敗冷落，戲劇表演藝術(shù)后繼乏力，生存堪憂。經(jīng)典不容滅失、傳統(tǒng)不可消亡。為了振興中華舞臺(tái)藝術(shù)，我國政府相繼出臺(tái)了培育、扶持和復(fù)興的政策。如戲劇戲曲走進(jìn)校園、培養(yǎng)年輕觀眾等。經(jīng)過全社會(huì)多年的努力，舞臺(tái)戲劇這一藝術(shù)奇葩，有了返青抽新的喜兆。德國著名哲學(xué)家黑格爾對(duì)戲劇有過極高評(píng)價(jià)：“戲劇無論在內(nèi)容上還是在形式上都要形成最完美的整體，所以應(yīng)該看作詩乃至一般藝術(shù)的最高層。”[1]戲劇這個(gè)藝術(shù)載體在發(fā)展過程中因

3、融入了文學(xué)、詩歌、音樂、舞蹈、美術(shù)......成為集大成之綜合體。無疑，她在藝術(shù)殿堂最高層的位置難以撼動(dòng)。在戲劇藝術(shù)中我們可以迸發(fā)靈感、汲取精神養(yǎng)分、萃取思想的火花！世界戲劇千姿百態(tài)。但是基本上應(yīng)該歸屬于兩大系統(tǒng)，即東方系統(tǒng)和西方系統(tǒng)。這兩大系統(tǒng)既有很大的對(duì)立性、差異性，又有由于各處一極而形成的相對(duì)獨(dú)立、較為完美的統(tǒng)一性。中西戲劇各自經(jīng)過了漫長的發(fā)展歷程，它們并沒有孰優(yōu)孰劣之分，只是能讓我們從它們的差異性中窺見到兩種不同文化下同一種藝術(shù)形式的不同品相，有助于我們對(duì)中西藝術(shù)的文化思維深入理解。只有認(rèn)清它們的

4、差異所在，才能學(xué)會(huì)用不同的視角領(lǐng)略中西方經(jīng)典名劇的無窮魅力；感受各自文化的博大精深；體驗(yàn)至真、至善、至美的藝術(shù)境界。一、根本文化要素之不同中國傳統(tǒng)文化，是長期以來根植于小農(nóng)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上的農(nóng)業(yè)文化。從經(jīng)濟(jì)狀態(tài)上來講，農(nóng)業(yè)社會(huì)的經(jīng)濟(jì)是自然經(jīng)濟(jì)，其最重要的特征便是倚靠穩(wěn)定與諧和。在自然經(jīng)濟(jì)條件下，因小農(nóng)經(jīng)濟(jì)的分散和孤立，決定了自然經(jīng)濟(jì)必然具備的墨守成規(guī)、閉關(guān)自守的弊病。與農(nóng)業(yè)社會(huì)根蔓相連的封建宗法制度，不僅表現(xiàn)為對(duì)祖先的頂禮膜拜，還表現(xiàn)為對(duì)傳統(tǒng)習(xí)俗的極端尊重。受儒家“禮樂”教化的中國戲劇，其以“樂”為本的體制，具

5、有縱貫古今的穩(wěn)定性。這種“樂本”文化體制雖然對(duì)保留戲劇的優(yōu)良傳統(tǒng)有其穩(wěn)定和延續(xù)的作用，但對(duì)戲劇的革新與發(fā)展又必然形成一種制約。儒家對(duì)“禮樂”的制定有極為嚴(yán)格的定律。古代帝王常用興禮樂為手段以求達(dá)到尊卑有序、遠(yuǎn)近和合的統(tǒng)治目的。如“八佾舞”、“五音律”，稍有變更出范，便是“禮崩樂壞”。[2]所謂“禮樂”，便是“禮節(jié)”和“音樂”。這個(gè)中國戲劇的根本要素決定了中國的戲劇守成?！耙詷窞楸尽钡目蚣?，讓“戲曲”在中國這個(gè)長期封閉的社會(huì)里只能有限的發(fā)展。而戲曲之外的戲劇形式十分孱弱，難登大雅之堂。西方上古戲劇是將詩與歌

6、融為一體，詩歌是她的根本要素。因詩歌的奔放、無羈，有真有情、無繩無鎖的特性讓西方戲劇在演化的過程中容易裂變，形成了各自獨(dú)立的多種體裁：以語言表達(dá)為主體的戲劇稱為話劇，以歌唱為主體的稱為歌劇，僅以舞蹈作為基點(diǎn)替代基本戲劇語言的稱為舞劇。較少的條條框框，自然有多元的發(fā)展。在西方戲劇歷史上還有一種既不用語言也沒有歌唱的獨(dú)特藝術(shù)表演方式，那就是“啞劇”！二、寫實(shí)寫意之不同中國戲劇追求的藝術(shù)境界不是寫實(shí)而是寫意。“樂本位”限制了真實(shí)描摹和再現(xiàn)人物、生活的表演手段，只能通過寫意的手法，求其神似而非形似。這種寫意的整體

7、風(fēng)格讓中國戲劇表演顯得十分有意思。就動(dòng)作程式而言，開門無須有門、騎馬無須有馬、坐轎無須有轎。靠一根帶絲穗的馬鞭，可表現(xiàn)烈馬奔馳；幾個(gè)跑龍?zhí)椎睦@場一周，就能表現(xiàn)千軍鏖戰(zhàn)、關(guān)山飛度；舞臺(tái)動(dòng)作的游戲性、虛擬性、象征性純屬寫意的藝術(shù)手法。這種寫意，需要依靠臺(tái)下觀眾的聯(lián)想和臆想，方能實(shí)現(xiàn)展開劇情傳遞內(nèi)涵的目的。受西方科學(xué)精神和寫實(shí)主義的影響，西方戲劇追求求真求實(shí)的藝術(shù)精神。其題材大抵攫取于現(xiàn)實(shí)的生活，以反映生活中的糾葛和斗爭為主旨，力求再現(xiàn)生活真實(shí)的同時(shí)，揭示生活的真諦。“真實(shí)才能感人”這是西方戲劇表演藝術(shù)的精髓所

8、在，也是經(jīng)過無數(shù)戲劇大師反復(fù)論證過的一句至理名言。[3]演員首先要忘我，要進(jìn)入角色，全身心融入角色。舞臺(tái)上的表演者需牢牢把握人物角色的性格特征和情感特征，找到適當(dāng)?shù)恼媲械谋硌菪问?，在心目中形成明晰、完整、豐滿的藝術(shù)形象。通過表演者的形體和語言、將完整的角色的藝術(shù)形象演變成鮮活的舞臺(tái)形象。隨著劇情的鋪陳和展開、沖突和高潮的迭起，引起臺(tái)上臺(tái)下的情感交流和共鳴。這些表演，寫實(shí)是她的基礎(chǔ)，求真是她的追求。這種寫意和寫實(shí)的區(qū)別與傳統(tǒng)的中