巴洛克時期的聲樂作品對美聲唱法的影響

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1、巴洛克時期的聲樂作品對美聲唱法的影響論文摘要17世紀(jì)初，歌劇的誕生及其蓬勃發(fā)展，為聲樂藝術(shù)的發(fā)展帶來了巨大的革新，促使了美聲唱法的問世。巴洛克時期美聲唱法的成長壯大是與當(dāng)時大量優(yōu)秀聲樂作品的繁榮興盛相伴而行的，可以說美聲唱法的審美傾向和美學(xué)理念滲透在當(dāng)時許多聲樂作品中，而這些聲樂作品也在一定程度上引領(lǐng)和推動了美聲唱法在技術(shù)上的豐富和完善。因此，深入地探究巴洛克時期聲樂作品與美聲唱法之間的內(nèi)在聯(lián)系，這對于促進聲樂教學(xué)、拓寬聲樂研究領(lǐng)域，無疑是有著一定的現(xiàn)實意義和研究價值的。形成于17世紀(jì)初的美聲唱法是在繼承和發(fā)展歐洲古典聲樂藝術(shù)成果的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，本文首先對美聲唱法的

2、淵源、歷史文化背景及其定義作了梳理和考察。其次對巴洛克時期具有代表性的聲樂作品從腳本和詩詞來源、音樂學(xué)本體以及演唱實踐和教學(xué)意義等方面作了系統(tǒng)的闡述。在此基礎(chǔ)上，第三章著重從題材形式、曲式結(jié)構(gòu)、音程布局和力度變化四個角度論證了巴洛克時期的聲樂作品對美聲唱法的積極影響。文章最后一章從整體上對這一時期聲樂作品的音樂風(fēng)格、演唱風(fēng)格及其與姊妹藝術(shù)之間的共性特征作了歸納和總結(jié)。站在歷史的角度，回顧和探索巴洛克時期留下的精神文化遺產(chǎn)，其目的是要通過對這一時期聲樂作品的系統(tǒng)分析與梳理，發(fā)掘其在引領(lǐng)、促進美聲唱法發(fā)展歷程中的推動作用，從而使我們能夠更全面、透徹地認(rèn)識美聲唱法，并應(yīng)用于實

3、踐，利用這些代表性的聲樂作品，更好、更有效地掌握美聲唱法。關(guān)鍵詞：巴洛克時期聲樂作品美聲唱法63目錄緒論第一章美聲唱法的淵源考察第一節(jié)美聲唱法原意探一、belcanto釋義二、belcanto的聲音特征三、singing與belcanto的區(qū)別第二節(jié)歌唱藝術(shù)在17世紀(jì)之前的流變一、古希臘、古羅馬時期的歌唱藝術(shù)二、中世紀(jì)時期的歌唱藝術(shù)三、文藝復(fù)興時期的歌唱藝術(shù)第三節(jié)美聲唱法隨歌劇誕生而問世一、歌劇誕生的成因二、美聲唱法的問世第二章巴洛克時期具有代表性的聲樂作品分析第一節(jié)巴洛克時期具有代表性的聲樂作品一、歌劇詠嘆調(diào)二、康塔塔三、清唱劇選曲第二節(jié)巴洛克時期具有代表性的聲樂作品

4、例證分析一、歌劇詠嘆調(diào)二、康塔塔三、清唱劇選曲第三章巴洛克時期的聲樂作品對美聲唱法的影響第一節(jié)巴洛克時期美聲唱法的技術(shù)要求63一、氣息——平穩(wěn)、流暢、自如二、起音——從容、準(zhǔn)確、輕松三、聲區(qū)——統(tǒng)一、均勻、平滑四、聲音——連貫、松弛、靈活五、音質(zhì)——明亮、圓潤、純凈六、音量——恰當(dāng)、自然、適度第二節(jié)巴洛克時期的聲樂作品對美聲唱法的影響一、題材形式——孕育了人文主義思想的演唱風(fēng)格二、曲式結(jié)構(gòu)——加速了花腔技術(shù)的迅猛興盛三、音程布局——豐富了器樂化旋律所帶動的歌唱技術(shù)四、力度變化——提高了歌曲表現(xiàn)力所依托的呼吸技能要求第四章巴洛克時期聲樂作品的音樂風(fēng)格與演唱風(fēng)格第一節(jié)巴洛克

5、時期聲樂作品的音樂風(fēng)格一、對比性——多元化的表現(xiàn)手法二、重復(fù)性——多樣化的重復(fù)方式三、華彩性——裝飾化的歌唱旋律六、象征性——類型化的音型模式第二節(jié)巴洛克時期聲樂作品的演唱風(fēng)格一、抒情連貫的歌唱旋律線二、張弛有度的音量與力度控制三、清晰靈巧的裝飾音與花腔樂句四、規(guī)整穩(wěn)定的節(jié)拍與速度第三節(jié)巴洛克時期姊妹藝術(shù)對聲樂作品音樂風(fēng)格的影響一、繪畫——具有空間深度感的體塊和色面構(gòu)圖原則二、建筑——追求動勢、浮華的裝飾主義風(fēng)格三、哲學(xué)——崇尚以自然科學(xué)為基礎(chǔ)的理性主義精神63結(jié)語致謝參考文獻63緒論對于聲樂藝術(shù)的發(fā)展來說，巴洛克時期無疑是一個集大成而又具有歷史意義的時期。十七世紀(jì)初，

6、在歐洲資本主義經(jīng)濟和文藝復(fù)興思潮的帶動下，一種劃時代的、新的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式——歌劇作為佛羅倫薩卡梅拉塔會社用音樂的方式來復(fù)興古希臘悲劇的產(chǎn)物在意大利誕生了，這不僅推動了聲樂體裁的創(chuàng)新與發(fā)展，大量優(yōu)秀的聲樂作品相繼問世，更重要的是促使了美聲唱法的問世，使得聲樂藝術(shù)開始真正走上了一條科學(xué)、系統(tǒng)的發(fā)展之路。十七、十八世紀(jì)是美聲唱法由誕生到基本成體系、完善的時期，它的發(fā)展受到了當(dāng)時的人文環(huán)境、人們的審美觀、作曲技術(shù)、器樂發(fā)展水平等多種因素的影響，并通過演唱作品的方式外化地展現(xiàn)出來，也就是說當(dāng)時作曲家們所創(chuàng)作的歌曲在一定程度上是引領(lǐng)歌唱家揣摩歌唱技能、展現(xiàn)歌唱技能的重要途徑和手

7、段。此外，當(dāng)時大部分作曲家同時又是歌唱表演者，他們對于人聲的本質(zhì)規(guī)律有所了解，因而在尊重文學(xué)詩詞內(nèi)容以及遵循作曲原則的前提下，他們能夠站在歌唱者的角度去譜寫生動、流暢，且有利于歌唱發(fā)聲的優(yōu)美旋律，這在無形之中對美聲唱法的發(fā)展與傳播起到了巨大的導(dǎo)向和推動作用。巴洛克時期聲樂作品在學(xué)習(xí)美聲唱法過程中的積極作用，在今天已被許多聲樂教師普遍應(yīng)用于教學(xué)中，他們試圖利用這些作品逐步地使學(xué)生掌握美聲唱法的技術(shù)要領(lǐng)。雖然，在實際的教學(xué)中，人們已逐漸認(rèn)識到了巴洛克時期聲樂作品對于美聲唱法的現(xiàn)實價值，然而從目前國內(nèi)外研究狀況來看，從深層次的邏輯角度來探究該時