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《淺議古典攝影技法魅力回歸》由會員上傳分享，免費在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在工程資料-天天文庫。
1、淺議古典攝影技法魅力回歸摘要：古典攝影技法主要指的是數(shù)碼技術(shù)及現(xiàn)代銀鹽技術(shù)出現(xiàn)之前，用于攝影創(chuàng)作的手段，它是一種需要把極為昂貴的具有光敏性的鎧鹽溶液手工涂布在相紙上，然后將負片與相紙在紫外線下進行接觸印相的特殊印相工藝。鉗金是昂貴和稀有的惰性元素之一，它除了帶給畫面豐富的階調(diào)、微妙的灰度、以及極其完美的細節(jié)表現(xiàn)以外，還使攝影師的創(chuàng)作真正成為永恒的瞬間，堪稱是科技與藝術(shù)的完美結(jié)合。關(guān)鍵詞：古典攝影針孔涂布鉗金印相法1引言"攝影”"photography”一詞源于拉丁語“photo"（光）和”graphy”（描繪）兩個詞的重新組合，字面意思是“用光描繪”。最早
2、關(guān)于“暗房”的記載來自于公元前5世紀，當時中國的思想家墨子對光的本性和光的反射現(xiàn)象進行了深入的思考，并記錄了光通過小孔在成像平面上倒立的圖像。在西方，亞里士多德目睹了日食現(xiàn)象，并在其授課的課本中提出了暗房的概念。到了文藝復興時期，建筑家，藝術(shù)家，科學家都在各自領(lǐng)域發(fā)現(xiàn)了小孔成像原理，伴隨著時代的進步，科學的發(fā)展,特別是望遠鏡的發(fā)明，以及具有放大功能的玻璃片制作水平的提高，科學家們開始在暗房的小孔內(nèi)放置多塊不同形狀透鏡。他們還注意到，通過焦距的大小，可以改變圖像的聚焦效果。2、針對古典攝影的理解一幅照片的內(nèi)容在被觀看者'‘意識”到之前，會經(jīng)歷拍攝者的觀察、攝
3、取、制作，以及觀看者的感知這幾個主要過程，如果我們能夠了解每一個過程中有哪些因素對于畫面內(nèi)容的呈現(xiàn)結(jié)果會產(chǎn)生何等的影響，那也許我們對于作品的表達就更具把握性，少一些刻板、盲目和碰運氣。古典的攝影手法，給人一種夢幻般的感覺，是對逝去的保留，在某種意義上，它是時間停止，也讓時間流動，并且保存消逝的事物。照片總是讓人感到有點傷感，每當拍攝一張照片，而那瞬間正在消失并變成過去的一部分，有時候覺得攝影和寫作非常的相似，都在講述一個故事，只不過一個是用語言，另一個用影像。我相信所有的攝影家和作家都想把他們的所見，所想告訴其他人，他們是怎么看待這個世界，或者他們愿意怎樣
4、看待世界?，F(xiàn)今數(shù)碼科技飛速發(fā)展的時代，數(shù)碼已經(jīng)融入到我們生活的方方面面，數(shù)碼攝影更是現(xiàn)在最為流行最為方便的技術(shù)之一，數(shù)字技術(shù)代替攝影的原有標準而稱為新的標準。然而，有另外一群藝術(shù)家們組成的新的集體也在日漸興起，他們反其道行之，重拾20世紀以前的“古董”攝影方法，被稱為復古先鋒派。比如：針孔攝影；鹽紙工藝；藍曬法；鐵銀印相法；鉗金轉(zhuǎn)印工藝；齊亞工藝；花汁印相法；樹膠重鎔酸鹽轉(zhuǎn)印工藝；蛋白印相法；手工涂抹感光乳劑；媒染工藝；圖像轉(zhuǎn)移工藝；直接顯影工藝等。20世紀60年代中期，攝影稱為當時最重要的影像創(chuàng)作手段。不同的視覺刺激物在我們的知覺系統(tǒng)里形成不同的整體形式
5、，有些形式本身很均衡，會令我們感覺很和諧，而有些形式會令知覺系統(tǒng)產(chǎn)生緊張感，使其盡量以反作用力去平衡產(chǎn)生的張力，以求得我們所感知形象的穩(wěn)定和簡化。這個追求平衡的過程其實就是知覺系統(tǒng)對所感知結(jié)構(gòu)的組織過程。通常能引起我們注意的視覺元素我們會看作一個畫面中的"圖形”，而其余部分則被看作“背景”，處理好圖形與背景的關(guān)系對畫面中主體的表現(xiàn)至關(guān)重要，我們常說的拍照時要突出主體就是這一原則的體現(xiàn)。這一原則有如下理論：圖形與背景不會被同時注意（前面海豚與人體即是一例）；面積小的元素、臨近的相似元素以及完整簡單的元素容易被當做圖形（頭上生樹杈的人像照片就是由于樹杈和人像在
6、畫面中結(jié)合成了“圖形”，一同從“背景”中分離出來）；哪些元素會被看作“圖形”有時會跟觀看者的生理狀態(tài)（如對顏色、形狀的敏感程度）或心理狀態(tài)（如民族文化、學識、觀看經(jīng)驗等）有關(guān)。隨后，使用物影成像法創(chuàng)做出一系列作品，從我們最常見的一些物品身上創(chuàng)造出如同白日夢的場景，在誘導我們挖掘出靈魂深處的東西。3、古典攝影存在的問題古典工藝的攝影在當今時代肯定不是主流。因為在數(shù)字技術(shù)的沖擊下，傳統(tǒng)的膠片以及相紙工業(yè)面臨困境，會逐漸減少產(chǎn)量，在別無選擇的情況下，以后的銀鹽攝影師只能去選擇轉(zhuǎn)印法，而且所必須的化學藥品還是要買得到，才能繼續(xù)進行創(chuàng)作。例如苗金印相法，它是一種需要
7、把極為昂貴的具有光敏性的鉗鹽溶液手工涂布在相紙上，然后將負片與相紙在紫外線下進行接觸印相的特殊印相工藝。鉗金是昂貴和稀有的惰性元素之一，它除了帶給畫面豐富的階調(diào)、微妙的灰度，這些技法大多數(shù)需要自己配制化學藥品、涂抹感光劑等一些復雜的工序，并可以成像于多種物質(zhì)和材質(zhì)的表面，從而得到與眾不同的成像效果。但隨之而來的是膠片和有毒化學品對人體的危害所以逐步被淘汰。在攝影技法上英國藝術(shù)家蘇珊?德吉斯，她追溯攝影本源，收集光線最純粹最直接的元素。她所創(chuàng)作的是英國的泰晤士河的物影照片，方法是把一張感光相紙放進一個不透光的容器里，夜晚時把這個容器直接放入河水中，然后移開容
8、器的頂部，再用預置好的閃光燈使感相紙曝光，這樣，河面上所有的東西，
