課 題 音樂劇中的音樂

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1、課題音樂劇中的音樂年級(jí)高二課時(shí)1課時(shí)教學(xué)內(nèi)容音樂劇中音樂的欣賞教學(xué)過程一、組織課堂教學(xué)二、音樂劇中的音樂創(chuàng)作，不同于其他形式的舞臺(tái)表演藝術(shù)，有許多它自身的特點(diǎn)和規(guī)則。音樂是音樂劇中的靈魂，音樂標(biāo)示了音樂劇的存在，而音樂劇也使得經(jīng)典的音樂唱段得以流傳經(jīng)久不衰。音樂的出色與否決定了一部劇作能否成為傳世的經(jīng)典。讓我們從音樂主題的選擇、整體性、旋律性、戲劇性、多樣性等幾個(gè)宏觀的方面來看韋伯音樂創(chuàng)作的特點(diǎn)：???一．課題音樂劇中的音樂年級(jí)高二課時(shí)1課時(shí)教學(xué)內(nèi)容音樂劇中音樂的欣賞教學(xué)過程一、組織課堂教學(xué)二、音樂劇中的音樂創(chuàng)作，不同于其他形

2、式的舞臺(tái)表演藝術(shù)，有許多它自身的特點(diǎn)和規(guī)則。音樂是音樂劇中的靈魂，音樂標(biāo)示了音樂劇的存在，而音樂劇也使得經(jīng)典的音樂唱段得以流傳經(jīng)久不衰。音樂的出色與否決定了一部劇作能否成為傳世的經(jīng)典。讓我們從音樂主題的選擇、整體性、旋律性、戲劇性、多樣性等幾個(gè)宏觀的方面來看韋伯音樂創(chuàng)作的特點(diǎn)：???一．主題的選擇。???韋伯的音樂劇創(chuàng)作非常注重題材的選擇，他喜歡選擇一些具有嚴(yán)肅的社會(huì)意義、深刻的思想內(nèi)涵，能引起人們內(nèi)心普遍共鳴的主題。因?yàn)檫@樣的主題極具戲劇性、沖突性；這樣，他的音樂創(chuàng)作就可以有很大的空間和自由度把戲劇性的劇情用音樂連接起來。比

3、如在他早期的一部作品《耶穌基督超級(jí)巨星》中，音樂劇取材于耶穌的生平事跡，對(duì)經(jīng)文、人物、人與人之間的關(guān)系進(jìn)行了心理探索，著力于民眾與個(gè)人責(zé)任感之間的沖突與摩擦。在音樂方面，韋伯創(chuàng)新的將嚴(yán)肅的宗教故事和前衛(wèi)的搖滾音樂結(jié)合在一起，使它成為一部藝術(shù)表現(xiàn)非常大膽，思想性也極為深刻的作品。這也是他的第一次重大嘗試。而《艾薇塔》呈現(xiàn)給觀眾的，是一個(gè)奇妙的混合體，一個(gè)超越平凡人生活的女性。如何從一個(gè)平民成為了總統(tǒng)夫人，這本來就是一個(gè)充滿傳奇的灰姑娘的故事，一下吸引了人們的注意力?！敦垺穭t是一個(gè)舞臺(tái)奇觀，從該劇一開始，它就用開場(chǎng)音樂告訴觀眾這是

4、一部非凡之作。他巧妙的用貓的世界來隱喻人類的社會(huì)，這是一次關(guān)于世界觀和人生態(tài)度的探討。而在《歌劇院的幽靈》中他的音樂風(fēng)格得到了全面生動(dòng)的體現(xiàn)，這是一部驚險(xiǎn)、充滿懸念的音樂劇，這種類型的音樂劇最吸引觀眾。這部音樂劇的構(gòu)思同《貓》一樣，是經(jīng)過潛心思考的，這位大師始終關(guān)注著當(dāng)代人們的喜好和追求，通過各種方式尋找適宜音樂劇表現(xiàn)的故事，他敏銳的目光使他一次又一次的發(fā)掘出能夠觸動(dòng)世人心靈，引發(fā)人們內(nèi)心深處激動(dòng)和思索的主題。在音樂上，利用故事發(fā)生的地點(diǎn)——歌劇院，來實(shí)現(xiàn)他一直以來夢(mèng)想的創(chuàng)作形式，他使用了在嚴(yán)肅正歌劇中才會(huì)采用的音樂語言，不僅

5、使用了大量的古典音樂，還在音樂劇中套入了歌劇唱段。這些歌曲成功的刻畫出一位可怕外貌下的幽靈所具有的善良人性的一面，和他在激烈的內(nèi)心矛盾斗爭中最終選擇了光明的過程?？梢哉f，這部作品使韋伯成功的進(jìn)行了藝術(shù)升華，達(dá)到一個(gè)新的高度。這體現(xiàn)出韋伯對(duì)于音樂劇戲劇性的充分了解和音樂創(chuàng)作上深厚的功力。???二．整體性。???音樂劇的創(chuàng)作非常講究整體性。這是什么意思呢？音樂劇講述的是一個(gè)完整的故事，它有完整的故事情節(jié)，而音樂是其中貫穿始終的線索。從序曲到幕間音樂直至劇終謝幕的音樂，都需要有體現(xiàn)其整體性的音樂把它們完美的聯(lián)系起來，一氣呵成，使觀眾

6、產(chǎn)生完美的整體感，而不是一首首毫無關(guān)聯(lián)的歌曲大聯(lián)唱。韋伯無疑具有這種過人的整體把握能力。從他的音樂劇中不難看出，作品的風(fēng)格是一致的。韋伯的音樂是流行、搖滾和美聲的綜合體，使用不同的音樂語言不僅拓寬了音樂劇的表現(xiàn)手段及范圍，還巧妙的讓人們接受了嚴(yán)肅題材的音樂劇也可以用輕松活潑的輕音樂甚至是搖滾樂來詮釋的觀念。在配器上，他打破了管弦樂的限制，將電聲樂器引入到音樂劇中，同時(shí)加入具有古典風(fēng)格的合唱來渲染歌曲所要表現(xiàn)的內(nèi)容，以此來加強(qiáng)作品的時(shí)代感和表現(xiàn)力。要把這些不同風(fēng)格的音樂語言統(tǒng)一起來并不是一件容易的事，做的不好就是不倫不類。然而，

7、在觀眾聽來，韋伯是很善于處理這不同“種類”的音樂的，在他的劇中，不同的樂段和不同的場(chǎng)景、劇情珠聯(lián)璧合，古典的、流行的、甚至是激進(jìn)的搖滾樂都在同一部劇中依次亮相。我們感受到的這種結(jié)合是非常自然、統(tǒng)一的，并沒有牽強(qiáng)的感覺。從演出的效果來看，觀眾并沒有對(duì)這種嘗試提出什么異議，反而是為他喝彩，可見他把這種看似矛盾的問題在他的音樂創(chuàng)作中巧妙的解決了。這不由的讓人產(chǎn)生一份敬佩之情。對(duì)于韋伯來說，那是一種游走于古典與流行中的自在與從容。三．旋律性。???旋律的重要性是不言而喻的，它是歌曲的靈魂。每一部成功的音樂劇必然有讓觀眾難以忘懷的優(yōu)美旋

8、律。某種程度上說，正是這些經(jīng)典的旋律才成就了劇作的不朽。這一點(diǎn)在古典歌劇中的情況也是一樣的，正如當(dāng)提到《圖蘭多》人們馬上會(huì)想到“今夜無人入睡”、說起《卡門》我們就會(huì)想起“斗牛士之歌”。很多人也許對(duì)整部歌劇并不熟悉，然而說到其中的著名唱段，卻是無人不知?？梢?，好的旋律對(duì)作品的影