繪畫與攝影的關系

《繪畫與攝影的關系》由會員上傳分享，免費在線閱讀，更多相關內容在行業(yè)資料-天天文庫。

1、繪畫與攝影的關系繪畫藝術是人類最古老的視覺文化之一，當它發(fā)展到十六世紀時，其造型技藝已臻完善。畫家可以用畫筆描繪出客觀世界的各種物質屬性，形體、質感、包彩和空間透視等等。攝影則是一門年輕的藝術，它伴隨著工業(yè)文明而到來，是人類社會歷史發(fā)展到一定階段的產物。攝影技術的直接性和科學性實現(xiàn)了比畫家的描繪更真實的視覺形象的新的可能性，但也正是這種直接性和科學性掩蓋了其藝術價值，從而使攝影在最初只能以模仿繪畫來爭取自己的藝術身份因此從一開始，攝影與繪畫便結下了千絲萬縷的聯(lián)系。正是這種聯(lián)系，使得今日，在進行攝影評判或欣賞時

2、仍有人不忘用繪畫的標準來衡量攝影。攝影發(fā)展到今天，始終未完全從繪畫的陰影中走出來。因此理清攝影與繪畫的關系對于理解攝影藝術的本質就顯得相當重要。下面對攝影與繪畫的異同作一個分析：相同點：1．都是視覺藝術。攝影和繪畫都是讀者用眼睛直接看到具體形象的藝術形式。2．都是瞬間藝術。這是將攝影與繪畫同其他藝術形式相比較而方言的。如話劇、音樂等，它們展示的都是時間的過程，而攝影和繪畫是表現(xiàn)某一固定時刻的。3．都是平面藝術。攝影和繪畫都用二維的平面展示藝術形象。它們不同于雕塑和舞蹈。4．造型元素一致。攝影和繪畫的造型元素是

3、—致的，都是用色、線、形、等形式要素將要表現(xiàn)的事物凝固起來展示給觀眾。不同點：1．攝影偏向于現(xiàn)場感、客觀性；繪畫偏向于假定性、理想化。攝影的現(xiàn)場感、客觀性是由攝影器材如照相機，感光片等的物理特性決定的。攝影整個過程中，要多次借助科學技術，要運用機器作助手，離開照相機本身的機械作用，離開暗室工藝，攝影作品的產生便不可能。而繪畫則不然，一枝畫筆一張紙(或一塊布)，加上顏料，作者便可隨心涂抹，欣然命筆。2．瞬間的表現(xiàn)。攝影與繪畫都要凝固瞬間，然而攝影對瞬間凝固的方式是受天、地、人的嚴格限制的，所謂“機不可失，時不再

4、來”“過了這村沒這店”便是指此而言。“攝影家只能在頃刻之間完成，不能拖延，不能停頓，不能修改，不能再作考慮。在他打開鏡頭的一剎那，所有細節(jié)全被記錄，甚至比他用腦筋記憶還要快?！蓖诡D《以攝影的方式看攝影》繪畫則不同，它雖然也只能表現(xiàn)某一個歷史瞬間、某一個生活斷面，但它顯得從容自由，畫家完全可以將反復構思的瞬間凝結，存之于心，隨后在畫室胸有成竹地反映出來。繪畫中的瞬間是經過畫家感受生活、決定主題、構思畫面、打出草稿、反復修改、最后固定下來的。而攝影的畫面瞬間則是攝影家現(xiàn)場看到、想到、抓到的。繪畫的著眼點，受人眼

5、自然的、生理條件的制約。畫家只能畫人眼所見到的。如對奔跑的駿馬四蹄的畫法，就曾為哪個蹄子著地爭論不止。而攝影是科學的記錄，它往往能攝到人眼看不到的，因為在觀察事物上，相機的鏡頭要比人眼來得精確。人眼的視覺只能停留在第—認知層次上，而鏡頭視覺甚至可以延伸到原子核的內部。3．光與影的應用。光的記錄作用，是攝影的特長。可以說，攝影是用光來表達思想和記錄感情的。而繪畫對光的表現(xiàn)就略遜一籌。攝影就是用光的語言來造型，所以有人稱攝影為“光畫”。在光的運用上，攝影影響了繪畫，也提高了繪畫的技能，完善了繪畫的表達方式。特別是

6、彩色攝影技術，提供了畫家眼睛所感覺不到的光。4．真實感攝影依靠照相機的機械性能和光學性能，對其所要表現(xiàn)的對象給予最直接最真切的描繪，這是繪畫所無法比擬的。同是表現(xiàn)一個人，照片可以是其人，繪畫只能像其人，繪畫可以達到“逼真”，而攝影卻可以做到“紀實”。在攝影中，被拍攝在畫面里的人張三就是張三不能為李四，畫面中的景，桂林即桂林，不會是太湖。因此，攝影無論如何不能像繪畫那樣用虛構、塑造的手法，創(chuàng)造攝影的“典型”。雖然攝影與繪畫都借助于工具，但照相機比畫筆對作者的約束限制性更大。違背相機現(xiàn)場捕捉客觀紀實特性企圖用掌握

7、畫筆的辦法是不行的?！　囊陨戏治隹梢钥闯觯瑪z影與繪畫確實在物化形態(tài)上和形式法則上有著先天的密切聯(lián)系和客觀的共同性，這種共同性使得這兩種藝術在各自表現(xiàn)方法上存在著某種交叉式體現(xiàn)。美國凱尼思大學哲學系主任奧爾德里奇曾這樣說：“攝影機和對膠卷的加工與沖洗好的照片的關系，就如同畫筆及其運筆與已在畫布上布置好的顏料的關系?！比欢鴶z影與繪畫畢竟是兩個不同的藝術門類，各自有著不同的特性，因此不能混為一談?！　】上У氖牵瑪z影與繪畫的共同性從古至今受到很多人的重視，然而對于其特性的研究卻為數不多，這就必然造成了攝影理論界的混

8、亂。具體表現(xiàn)在很多攝影藝術家大量照搬和沿用繪畫理論，并堅持“以畫為師”直到今天。本課題研究的郎靜山就是一個典型的例子,他一生都致力于對攝影的“共同性”的研究，將繪畫與攝影中相似的東西拿來作為創(chuàng)作的準則，模糊了攝影與繪畫的界限，從而使攝影在他的世界里失去了被認為是一門獨立的藝術的權利?！　∶缹W家王朝聞先生曾說：“每一門藝術遵循藝術的一般規(guī)律，但又有各自的獨特規(guī)律；藝術的一般規(guī)律，正是通過各藝術部門的特