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《鋼琴教學(xué)中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)》由會員上傳分享,免費在線閱讀,更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫。
1、鋼琴教學(xué)中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)鋼琴教學(xué)中音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)鋼琴音樂是一門技巧性很強(qiáng)的藝術(shù),它的彈奏技術(shù)到今天為止,已發(fā)展到了極為豐富的地步。要掌握鋼琴全面的演奏技巧,需要付出艱苦的努力。著名鋼琴演奏家劉詩昆曾非常形象地把彈奏技術(shù)比喻為大樓的地基。但是我們應(yīng)當(dāng)明確,掌握了精湛的技術(shù)才能將音樂表現(xiàn)的更完美,而只有從音樂的內(nèi)容出發(fā)才能使技術(shù)的訓(xùn)練有目的、有方向。技術(shù)與內(nèi)容是相輔相成、相互促進(jìn)的辨證統(tǒng)一關(guān)系。教學(xué)中,應(yīng)兩者并重,不應(yīng)偏重一方而忽視另一方。當(dāng)學(xué)生開始接觸一首新作品時,首先應(yīng)讓他了解作品表現(xiàn)的內(nèi)容、意境,作品的性質(zhì),作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格......這樣才能使學(xué)生從
2、一開始就以音樂內(nèi)容的要求為出發(fā)點,決定觸鍵方法、音色的處理、技術(shù)難點的解決等等,從而避免學(xué)生盲目的練琴,逐步達(dá)到演奏技術(shù)與音樂內(nèi)容的完美統(tǒng)一。在教學(xué)中,單純的要求技術(shù)或讓學(xué)生“彈熟后再談音樂”的做法都是不可取的。在師范院校音樂專業(yè)以及業(yè)余學(xué)琴的人們中,常有一些音樂天賦一般甚至較差的學(xué)生,應(yīng)該以怎樣的態(tài)度對待他們呢?大家都知道,音樂感覺并不是完全與生俱來的,通過后天的培養(yǎng)熏陶是完全可以得到發(fā)展和加強(qiáng)的。因此,對那些音樂天賦一般的學(xué)生,教師不能放松甚至放棄對他們的要求,而是應(yīng)該想方設(shè)法地引導(dǎo)、啟發(fā)他們的音樂想象力,從而逐步提高他們對音樂的理解力與表現(xiàn)力。教師在教
3、學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的音樂表現(xiàn)力,可著重從以下幾方面入手:一要重視學(xué)生的聽覺訓(xùn)練音樂是聲音的藝術(shù),又被稱為聽覺藝術(shù),音樂的存在是因為人類具有聽覺的感知。讓音樂通過聽覺浸潤心靈,才可能使心靈迸發(fā)出創(chuàng)造性的音樂,這才是學(xué)習(xí)音樂的正確途徑。聽覺訓(xùn)練是指對學(xué)生接受聲音、分辨聲音能力的訓(xùn)練。彈奏音樂作品時對聽覺的要求主要強(qiáng)調(diào)的是對音量、音色,以及曲調(diào)感、節(jié)奏感和多聲部音樂感等等的追求。聽覺的訓(xùn)練對于學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)有著重要的意義。聽覺訓(xùn)練的主要內(nèi)容之一就是首先要求學(xué)生會“聆聽”自己的琴聲。所謂“聆聽”,并不是一般地聽,而是精神高度集中地用心去聽,聽時要充滿對音樂的追求與想象,努
4、力分辨自己彈琴的聲音音色是否符合音樂內(nèi)容的要求。學(xué)生在彈琴中出現(xiàn)的種種問題,很多都是由于沒有“用耳朵練琴”,沒有仔細(xì)聆聽自己彈奏的聲音。有些學(xué)生在練琴時雖然聽到了自己的聲音,但不會給自己找毛病,不會分辨那些聲音是好聽的,符合音樂要求的;哪些聲音是難聽的,不符合音樂內(nèi)容的。甚至,有些學(xué)生練琴時手指是在下意識的彈奏,而思想已經(jīng)開了小差。針對這些情況,教師應(yīng)該有意識地培養(yǎng)學(xué)生“聽”的習(xí)慣,要讓他們的耳朵充分發(fā)揮作用,成為練琴時的“老師”。還要讓學(xué)生明白,如果總是依賴教師或家長來給自己找毛病,是永遠(yuǎn)彈不好琴的。只有學(xué)會了“用耳朵練琴”,才能極大地增強(qiáng)學(xué)習(xí)的主動性、積
5、極性,從而提高練琴的效率和質(zhì)量。彈錯音是學(xué)生的“常見病”,除了讀譜不仔細(xì)以外,更主要的原因就是沒注意“聽”。因此當(dāng)學(xué)生出現(xiàn)錯音時,不僅要讓他們重新讀譜,還要讓他們將正確的與錯誤的音響效果對比來仔細(xì)聽,養(yǎng)成用耳朵分辨音樂對錯的習(xí)慣。彈奏音色的好壞決定了彈奏的質(zhì)量,在教學(xué)中要多啟發(fā)學(xué)生聆聽自己彈奏的“音色”,使學(xué)生一邊彈奏一邊就能感覺到哪些聲音是與作品的內(nèi)容相吻合的,哪些聲音破壞了樂曲原有的意境,是不符合要求的。這樣學(xué)生就會逐漸對聲音產(chǎn)生追求與想象,而不僅僅滿足于把音符彈出來。無論是彈奏歌唱性強(qiáng)的抒情樂曲還是彈奏鋼琴練習(xí)曲,都要注意它們在音色上的不同要求。音色與
6、觸鍵方法是緊密聯(lián)系在一起的,因此通過聽“音質(zhì)”來檢查彈奏方法是否正確,是個很好的辦法。即使是在學(xué)生初學(xué)斷奏時,每彈一個音都應(yīng)該對聲音的音色有要求。只有正確的方法才能彈出悅耳的聲音。因此,對音色仔細(xì)地進(jìn)行聽辯,就能發(fā)現(xiàn)彈奏方法上的很多問題。此外,還應(yīng)該讓學(xué)生多欣賞一些經(jīng)典的音樂作品。不僅要聽鋼琴音樂,還要涉及到優(yōu)秀的聲樂、器樂作品,并對歌劇、交響樂等音樂形式有所了解。從廣博的音樂世界里汲取營養(yǎng)、開闊視野、提高素養(yǎng),這樣才能增強(qiáng)對音樂的感受力。我們在教學(xué)中應(yīng)該有過這樣的經(jīng)歷:如果教學(xué)生一首他曾經(jīng)聽過的樂曲,那么他對音樂的領(lǐng)悟就會快得多,教學(xué)也會變得較為順利。因此
7、,應(yīng)該鼓勵學(xué)生抓住一切機(jī)會欣賞音樂,尤其要多聽名家的演奏。聽后可讓學(xué)生談?wù)勛约旱母惺埽竽懙剡M(jìn)行評論,并與老師或其他人交流。這也是加強(qiáng)聽覺訓(xùn)練和提高音樂表現(xiàn)力的有效方法。德國鋼琴教育家齊格勒主張,在鋼琴教育上要養(yǎng)成“以心聆聽”的習(xí)慣,以及不必急于進(jìn)行演奏技巧上的學(xué)習(xí),而更重要的是要“意識到聲音”。齊格勒認(rèn)為許多富有才華的演奏家學(xué)習(xí)鋼琴演奏的秘訣絕對不是只靠手指的技巧練習(xí),而是借“以心聆聽”,從而自己彈出聲音,并具備了如何調(diào)節(jié)演奏效果的能力。因此,培養(yǎng)學(xué)生的聽覺一定要幫助他們?nèi)グl(fā)掘和注意傾聽自己內(nèi)心的聲音。以內(nèi)心的音樂,先于手指動作產(chǎn)生,并生動地記在心里。二引
8、導(dǎo)學(xué)生精心研讀樂譜我國著名鋼琴教育家朱工一曾說過:“