古典希臘時期“為藝術(shù)而藝術(shù)”的藝術(shù)論文

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1、古典希臘時期“為藝術(shù)而藝術(shù)”的藝術(shù)論文【摘要題】美術(shù)史【正文】在這里討論的是所有學(xué)者都公認(rèn)的西方美術(shù)史上的一個轉(zhuǎn)捩點(diǎn)，即古希臘誕生古典風(fēng)格的階段。不過，切不可忘記，雖然西方的藝術(shù)傳統(tǒng)是從希臘開始的，但是，希臘并非地中海世界里最古老的文明。早在伯里克利在雅典的衛(wèi)城上建造巴特農(nóng)神殿之前，美索不達(dá)米亞和埃及就有了成熟的藝術(shù)制作的文化。事實(shí)上，最早的希臘藝術(shù)深深地受到那些希臘藝術(shù)家在古代近東的所見的影響。有兩件作品可以說明這一點(diǎn).freelos)，而繪畫者則是克里提阿斯(Kleitias)?？死锾岚⑺拱巡煌纳裨捚瑪嘀糜谝幌盗械乃絽^(qū)段上，一個疊在另一個之上，就如幾何時期以及

2、埃及、美索不達(dá)米亞藝術(shù)中所做的那樣。其中的一個故事就是與幾何時期的陶瓶上的場景相對應(yīng)的神話片斷：在英雄普特洛克勒斯(阿喀琉斯的摯友、進(jìn)攻特洛伊的戰(zhàn)爭中希臘最偉大的勇士)的葬禮上舉行的戰(zhàn)車比賽。雖然拉著戰(zhàn)車的馬再次顯現(xiàn)為純粹的側(cè)面像，但是，克里提阿斯將馬畫成重疊的形體，只是描繪出戰(zhàn)車的一個車輪，我們便看不到另一個車輪了。圖4（局布）圖4克里提阿斯（國家）和俄哥提莫斯（陶瓶制作者）《佛朗索瓦陶瓶》（黑繪渦形花樣雙耳噴口杯）約公元前570年佛羅倫薩考古博物館對人物的處理是與對馬的處理相平行的?？死锾岚⑺箤υ佻F(xiàn)空間中三維的形式?jīng)]有任何的興趣。他的人物依然是平面的樣子，其身體也

3、還是正面軀體和側(cè)面頭部、雙腿和手臂的復(fù)合。不過，這些古風(fēng)時期的人物形象不同于更早期的幾何時期的形象，它們不再是簡單的、抽象的側(cè)面像。它們有著可以辨認(rèn)的服裝，而且面部特征刻畫得一絲不茍，這是藝術(shù)家用尖利的鐵筆在黑釉上劃出來的線條，這些線條正是泥土的自然色澤。這類繪畫——其中的人物形象是用刻制成內(nèi)凹線條的黑釉繪描的，背景則是紅色或是橘色的泥土——被稱為黑繪風(fēng)格的繪畫。最杰出的黑繪風(fēng)格的藝術(shù)大師是埃司克埃斯，他也在他繪的陶瓶上簽署大名。他的一個最佳的陶瓶是一個雙柄細(xì)頸瓶，現(xiàn)存于倫敦，再現(xiàn)的是希臘英雄阿喀琉斯和亞馬孫女王彭特西勒亞的戰(zhàn)斗(圖5)。埃司克埃斯繪畫的諸多方面都是非

4、常傳統(tǒng)的。譬如，他的人物形象依然是正面和側(cè)面像的組合。而且，他遵循了另一種古老的傳統(tǒng)，即用簡單的黑白膚色的對比來區(qū)分女性和男性，這種慣例可以追溯到埃及和美索不達(dá)米亞。但是，埃司克埃斯已經(jīng)摒棄了較早期的希臘繪畫中的帶狀的模式，而是用兩個巨大的人物幾乎占滿這個陶瓶的整個表面。圖6圖6歐夫羅尼奧斯《赫拉克勒斯與巨人安泰俄斯摔膠》（紅繪風(fēng)格雙耳噴口杯）約公元前510年巴黎盧浮宮博物館這一陶瓶的畫家是一位紅繪風(fēng)格繪畫的先驅(qū)——?dú)W夫羅尼奧斯(Euphronios)。藝術(shù)家自豪的簽名“歐夫羅尼奧斯繪制”從左邊女性的頭部上一直伸展到右邊的女性的頭部。紅繪風(fēng)格的繪畫幾乎在各個方面都是與

5、黑繪風(fēng)格的繪畫相反的。以前，人物形象是黑色的，背景則為紅色?，F(xiàn)在，人物形象是紅色的，背景則為黑色。但是，歐夫羅尼奧斯并非用紅色描繪人物。他依然使用黑釉，只是用來勾勒人物的輪廓。然后，畫家再將背景畫成黑色。這有兩大優(yōu)勢。首先，人物形象(無論是男性還是女性)如今有了一種與古希臘人更為接近的膚色。其次，對于藝術(shù)史更為舉足輕重的是，用以再現(xiàn)肌肉和服裝的線條不再是用尖利的東西在黑釉上劃出來。線條是用畫筆來繪制了。畫家既可以用粗獷的線條，也可以用纖細(xì)的線條。他甚至可以用稠厚的釉料，在陶瓶上做出浮雕的效果，就如歐夫羅尼奧斯為赫拉克勒斯所繪制的頭發(fā)一樣。畫家也可以通過調(diào)和釉料變換顏色

6、，因而黑色能變成褐色或幾乎全紅的顏色，就像安泰俄斯的頭發(fā)和胡須那樣。但是，還有某種更為重要得多的東西發(fā)生了變化，而由此帶來的結(jié)果對于后來整個西方世界的藝術(shù)史影響可謂卓著。歐夫羅尼奧斯摒棄了數(shù)千年以來統(tǒng)治了藝術(shù)世界的那種對人的形象的千篇一律地組合起來的姿態(tài)。例如，他的赫拉克勒斯是一種一以貫之的側(cè)面像，軀體、雙臂、雙腿以及頭部都是如此。巨人安泰俄斯有著正面的軀干和側(cè)面的左腿，可是歐夫羅尼奧斯為我們展示了安泰俄斯右腿的正面。甚至更值得注意的是，右腿是不完整的。我們只看見大腿和膝蓋，可是更下面的部分就看不見了。我們也看見了右腳的一部分，它在巨人身后彎曲著。雖然腳與巨人大腿的其

7、余部分連接在一起，但是我們看不到大腿下半部分連接的部位。我們必須在內(nèi)心中加以想象。歐夫羅尼奧斯與其說是對某一完整的人體的再現(xiàn)感興趣，還不如說是有意于再現(xiàn)一種正面和側(cè)面像組合在一起的人體。他的目標(biāo)是畫出一種人所見到的人體姿態(tài)，不是那種人體的每一個部分都呈現(xiàn)得一覽無遺的形象(不管是正面還是側(cè)面)，而是那種人所見到的實(shí)際人體。這是有關(guān)繪畫、藝術(shù)作品應(yīng)該是什么的一種革命性的嶄新觀念。更敢作敢為的作品是一個紅繪風(fēng)格的陶瓶，上面描繪了3個狂歡者，他們在希臘人的聚會上喝了太多酒，又跳起了節(jié)奏緩慢的醉舞(圖7)。畫家是歐西米德斯(Euthymides)，一個與歐夫羅