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《論戲曲腳色的演化論文》由會(huì)員上傳分享,免費(fèi)在線閱讀,更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫。
1、論戲曲腳色的演化論文提要:戲曲成熟的突出標(biāo)志是腳色的形成,戲曲的發(fā)展也和戲曲腳色的發(fā)展密不可分,..畢業(yè)探討腳色的演化,對(duì)戲曲史的研究具有重要的理論意義。早期出現(xiàn)的巫儺演出和俳優(yōu)表演,雖然標(biāo)志了中國戲劇較早的起源與發(fā)生,巫靈、俳優(yōu)卻并非腳色。在唐代部色影響下,宋金時(shí)期出現(xiàn)的雜劇色才是腳色的源頭,五雜劇色變伎藝性的歌舞、說唱等演出方式為搬演故事的形態(tài)時(shí),腳色就出現(xiàn)了。而腳色又在搬演故事、塑造人物形象的過程中發(fā)生分化。所以古典戲曲腳色的演化明顯分為兩個(gè)階段:從雜劇色到生旦凈末丑等腳色的出現(xiàn)..畢業(yè),是由伎藝表演定型為腳色的演進(jìn)階段;定型化的腳色分蘗出自身的老、小、副等腳色則是腳色的分化階段。我國戲
2、劇的起源甚早,而戲曲的成熟則甚晚。在戲曲成熟之前,包括參軍戲在內(nèi)的各類戲劇演出中都還沒有腳色的出現(xiàn),而腳色體制的完備則是戲曲成熟的重要標(biāo)志之一。戲曲腳色經(jīng)歷了由唐至宋的漫長的孕育時(shí)期,為戲曲的成熟做好了伎藝經(jīng)驗(yàn)的積累,演員分類的雛形,演出內(nèi)容的準(zhǔn)備等。伎藝表演之“戲”與敘事內(nèi)容之“曲”的結(jié)合,最終要通過腳色的演出來完成。通過對(duì)于戲曲腳色的形成的探討,我們可以獲得探討戲劇起源與戲曲形成關(guān)系的具體視角。原始戲劇和古劇的演出中是沒有腳色的,作為一種便于安排調(diào)度的制度化的人員分類,腳色的形成受到了宮廷部色制度的深刻影響,盡管腳色名稱有其令人難解之處,其所具有的深刻的人文烙印還是無可置疑的。而腳色制度一
3、旦確立,便開始具有了獨(dú)立的品格,開始和戲曲形態(tài)的演進(jìn)相結(jié)合,發(fā)生著變化。對(duì)腳色演化的梳理和探討有助于我們通過具體的考證研究獲得對(duì)戲曲演進(jìn)的理論認(rèn)識(shí)。一戲曲腳色的出現(xiàn)不是一朝一夕的事,但卻是中國戲劇發(fā)展的分水嶺。橫而言之,腳色制標(biāo)志了中國傳統(tǒng)戲曲與西方戲劇的差異??v而言之,從我國的原始戲劇到諸種泛戲劇形態(tài),最后到戲曲,腳色標(biāo)志了戲曲的成熟,為諸種戲劇形態(tài)走向成熟的戲曲提供了足資效法的路徑和方式。一個(gè)不成問題的問題是:戲曲是不是戲???答案當(dāng)然是肯定的。反過來問個(gè)問題:是不是所有戲劇樣式都可以和戲曲劃等號(hào)呢?卻沒有辦法得到肯定答復(fù)。由此,我們可一言以概之:戲曲是戲劇的一種類型,就像戲劇可包括話劇、歌
4、劇和舞劇,也可包括歌、舞、說白合而為一的戲曲,而戲曲和諸種戲劇的本質(zhì)區(qū)別在于是否通過腳色制進(jìn)行演出。所以說有無腳色制是戲曲和一般意義而言的戲劇的分水嶺。對(duì)此問題,可以通過對(duì)戲劇發(fā)展史的探討而獲得深入理解。關(guān)于戲劇的發(fā)生與起源,王廷信先生說:……就歷史事實(shí)而言,在中國早期歷史上,戲劇之形式本體——扮演又曾長期依附于宗教儀式。原始部族宗教對(duì)戲劇的孕育說明了這一點(diǎn)。這種現(xiàn)象同原始部族宗教儀式的混沌性有關(guān)。隨著人類文明的進(jìn)化,宗教和戲劇都分別會(huì)形成其質(zhì)的規(guī)定性,朝著各自的方向發(fā)展。①宗教在戲劇發(fā)生與起源上所起的作用是人類文明發(fā)展中的共同現(xiàn)象,雖然這樣說有些籠統(tǒng),但又確實(shí)是為現(xiàn)存原始部族的宗教儀式和文物
5、、文獻(xiàn)材料所印證的歷史事實(shí)。故王國維指出:“靈之為職,或偃蹇以象神,或婆娑以樂神,蓋后世戲劇之萌芽,已有存焉者矣。②”通過《宋元戲曲史》第一章“上古至五代之戲劇”的探討,王國維在注意到巫(靈)對(duì)戲劇起源的作用的同時(shí),還注意到隨著文明進(jìn)步,國家的出現(xiàn)使宮廷中的俳優(yōu)從另外一個(gè)方面對(duì)于戲劇的產(chǎn)生發(fā)揮了較大的影響,概言之即:巫以樂神,而優(yōu)以樂人;巫以歌舞為主,而優(yōu)以調(diào)謔為主,巫以女為之,而優(yōu)以男為之。至若優(yōu)孟之為孫叔敖衣冠,而楚王欲以為相;優(yōu)施一舞,而孔子謂其笑君,則于言語之外,其調(diào)戲亦以動(dòng)作行之,與后世之優(yōu),頗復(fù)相類。后世戲劇,當(dāng)自巫、優(yōu)二者出。①而無論巫靈還是俳優(yōu),戲劇性的裝扮表演只是他們各自職司
6、的一部分內(nèi)容。此外,戲曲腳色的裝扮表演還和這些巫靈、俳優(yōu)的表演有著很大不同。從功能上說,巫靈扮演的目的是溝通神人,表達(dá)對(duì)神靈的敬畏和祈福禳災(zāi)的,裝扮表演自身是為了更好、更有效地達(dá)致其訴求的愿望,這樣的扮演注重的不是戲劇效果,而是愿望的實(shí)現(xiàn)。巫靈扮演中,今人看到的戲劇化的形式在當(dāng)事人的意念中卻沒有絲毫的存在,而戲劇化的形式也僅是巫靈演出的手段而已。這樣,巫靈自身甚至算不得演員,他的表演不是給他人作愉悅身心的觀賞,而是通過全身心的投入所形成的情感體驗(yàn)感染他的族人,共同進(jìn)入一種虔誠的宗教氛圍中。此外,巫靈裝扮也不同于戲曲腳色的裝扮。戲曲腳色裝扮的效果首先是愉悅美,要使觀眾賞心悅目,巫靈扮演則希望營造
7、一種意想中的逼真的氛圍,以使其所訴求的愿望更好的完成。原始巫靈在周代制禮作樂的制度化改造后,依然頑強(qiáng)的存在,甚至到今天,比如在先秦的民間廣泛盛行“鄉(xiāng)人儺”,漢代則有每年的宮廷大儺逐除儀式,而時(shí)至今日的民間也不絕如縷地殘存著原始巫靈的種種痕跡。只是隨著文明進(jìn)步,籠罩在原始巫靈表演中的那種能夠感染觀演者作共同的情感體驗(yàn)的宗教氛圍已消退淡化,于是逐漸具有了某些戲劇化的因素。更重要的是,由于制度化的禮樂文