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《論巴托克音樂風(fēng)格及其創(chuàng)作特征》由會員上傳分享，免費在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫。
1、論巴托克音樂風(fēng)格及其創(chuàng)作特征匈牙利作曲家貝拉·巴托克(Bartok1881—1945)是二十世紀(jì)最獨特和最有影響的作曲家之一，他的大部分音樂作品都受到中歐民間音樂各種成份的影響。由于巴托克的創(chuàng)作風(fēng)格歷經(jīng)了逐年的變化，因此其音樂創(chuàng)作可劃分為四個重要時期。貫穿巴托克整個創(chuàng)作歷程的中心和統(tǒng)一的內(nèi)涵是通過運用大量民間音樂的因素（音階、節(jié)奏和旋律）來表現(xiàn)其民族性，從而顯示出作曲家獨特的創(chuàng)作個性。第一時期（1903——1908）這一時期的作品是學(xué)生時期的習(xí)作，它顯示出一位具有巨大才能的作曲家形成期受到的影響和青年時期的理想。期間在德國作曲家勃拉姆斯的影響下創(chuàng)作的《第一弦樂四重
2、奏》（1908）結(jié)束了這一開創(chuàng)期，該作品第一樂章的“半賦格式”和最后樂章以朗誦開始——所有這些特點都將巴托克與十九世紀(jì)晚期的音樂聯(lián)系在一起。第二時期（1908——1926）這一時期的重要作品有：歌劇《風(fēng)流公爵的城堡》、室內(nèi)樂《弦樂四重奏第2號》、鋼琴作品《二首羅馬尼亞舞曲》和《猛烈的快板》等作品。6在《猛烈的快板》一曲中，巴托克使用了其他作曲家在第一次世界大戰(zhàn)前那些充滿勇力的歲月中所使用的狂暴和駭人的音響。這首樂曲如同斯特拉文斯基的《春之祭》和勛伯格的《三首鋼琴曲》一樣，具有革命性的意義和影響。在這首樂曲中，一切諸如音樂應(yīng)當(dāng)悅耳，有魅力或者優(yōu)美的觀念都不見了，取而
3、代之的是蠻橫的力量，咆嗜般的狂暴。這種效果是通過把鋼琴作為一件打擊樂器，用敲打和捶擊的方法代替鋼琴技巧而取得的。這首樂曲的和聲是由二度密集音群構(gòu)成的，但始終保持著基本調(diào)性。這種不協(xié)和與違反傳統(tǒng)的基調(diào)是他第二時期很多作品的特點。第三時期（1926——1937）這是巴托克在創(chuàng)作風(fēng)格上最豐富多彩和最重要的時期，這一時期的某些作品是二十世紀(jì)音樂中無可爭辨的杰作，更多地應(yīng)用了對位法，這是與以前作品相比較所發(fā)生的最重要的變化。這一時期的主要作品是：《弦樂四重奏》（第3、4、5號）、《第二鋼琴協(xié)奏曲》、《兩架鋼琴和打擊樂器的奏鳴曲》、《小提琴協(xié)奏曲》等。其中1927年創(chuàng)作的《第
4、四弦樂四重奏》具有之前幾部作品所表現(xiàn)出的那種大膽和氣勢，但同時在對位法和曲式的各方面都有了全新的發(fā)展。全曲由五個樂章按拱型曲式結(jié)構(gòu)組成，樂曲的形式按照貝多芬后期的某些四重奏的方式，從作品的整體上加以擴(kuò)展，而不僅是幾個孤立的樂章。6第一樂章突出表現(xiàn)了巴托克最喜愛的音程（小二度），并應(yīng)用在旋律與和聲上，因此音域很窄，而大部分和弦也是由密集的同樣音程構(gòu)成。在人們習(xí)慣于這種效果之前，聽到如此狂暴的音樂是使人頗為吃驚的。在幾小節(jié)遒勁有力的前奏后，大提琴奏出了這一樂章的第一主題。[例一]隨后這一主題以轉(zhuǎn)位形式呈現(xiàn)，結(jié)束在一個很有特點的小二密集和弦上。緊接著在中提琴上開始了一個
5、新的音型，突出地使用了泛音。同時大提琴聲部圍繞著升G的幾個音符組成另一組音群，其它聲部在具有獨特風(fēng)格的自由節(jié)奏中模仿著大提琴奏出的主題，構(gòu)成了極其豐富的織體。為了增加狂暴性，所有樂器還奏出各種滑音，從而產(chǎn)生出一種呼嘯般的效果。這一樂章盡管表現(xiàn)得狂暴，但它在形式上還是一首古典奏鳴曲，因為它有一個鮮明的再現(xiàn)部和明確的結(jié)尾。第二樂章在寫法上令人十分驚奇，速度快得令人喘不過氣來，并且在樂器上都加了弱音器。其效果是非常怪異的，人們聽不出具體的旋律，聽到的只是一些音響的“閃現(xiàn)”。在各個主題相互交替之中，作者運用了非常巧妙的對位，前一樂章的小二度密集音群與和弦在這里顯得十分突出
6、。這一樂章的第二主題是一個較平穩(wěn)的ABA結(jié)構(gòu)形式。在演奏法上，如靠近琴馬和交替使用拔奏和拉奏等形式，極大地增強(qiáng)了音響的怪異效果。[例二]6第三樂章是這首拱型結(jié)構(gòu)樂曲的“制高點”，它平靜而有氣勢，很象德彪西的音樂。這一樂章中，作曲家從頭至尾都注明了使用顫指和不使用顫指的符號，所有樂句的開始都采用了典型的匈牙利節(jié)奏。稍后，第一小提琴奏出了鳥鳴般的、嘰嘰喳喳的音調(diào)，這是一段很能表現(xiàn)作曲家特點的音樂，接著最初的旋律又在大提琴上出現(xiàn)，不過這次由第一小提琴以自由的卡農(nóng)方式奏出答句。第四樂章與第二樂章相呼應(yīng)。整個樂章從頭至尾采用了拔奏手法，以致當(dāng)弦擊到指板時，可以聽到啪嗒聲響。
7、這一樂章使用了帶切分的三拍子和調(diào)式音階，具有濃厚的民間舞曲風(fēng)味。由中提琴出的第一主題是里底亞調(diào)式。[例三]并在不同的音程和不等的間隔上奏出各種卡農(nóng)。稍后，在大提琴和中提琴上出現(xiàn)了單調(diào)而散漫的音調(diào)，而且奏出了與第二樂章中的第二主題相似的主題。接著又出現(xiàn)了一些音階式的經(jīng)過句，這一樂章隨即在進(jìn)一步卡農(nóng)手法的處理中結(jié)束。最后一個樂章同樣象一首舞曲，這部分有著強(qiáng)列的多調(diào)性效果。下例中，伴奏部分的小二度密集音群和弦是建立在C大調(diào)上，而上邊的旋律則是建立在升F大調(diào)上。[例四]分別在中提琴和大提琴上出現(xiàn)的斯特拉文斯基式的節(jié)奏，增加了開頭樂段的氣勢。[例五]6中段由全部樂器奏出的一
8、些沙啞嘈雜
