聲樂藝術(shù)的情感是歌唱者通過表情和表演動作

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1、聲樂藝術(shù)的情感是歌唱者通過表情和表演動作、聲音力度和色彩、演唱速度和旋律傳遞給觀眾的審美感受，其核心價值體現(xiàn)在以下幾個方面：淤對音樂感覺的調(diào)節(jié)。通過對作品情感的二度創(chuàng)作，抒發(fā)興奮、激動、快樂、沉思、悲哀等心理體驗，造就音樂作品五彩斑瀾的感覺變幻，達到“聲為情役，腔為情設(shè)”，“情之所至，音之所生”的藝術(shù)境界，使演唱沁人心脾。于對恰當音色的調(diào)節(jié)。音色是主觀情感意識的外化，無論是發(fā)聲還是歌唱，都有音色和控制的問題。音色的控制受情緒和情感的制約，并隨著情緒和情感的變化而變化。盂對視覺感覺的調(diào)節(jié)。演唱者在表達情感之前，首先要使自己隨著歌曲進入想象境界，將情感衍化為直觀的場景，把情感聯(lián)想在美麗的畫面、

2、激動人心的情景或栩栩如生的事態(tài)中，進而使這種意象以歌聲體現(xiàn)出來的，迅速地在觀眾中引起同樣的感情共鳴。榆對歌聲距離感的調(diào)節(jié)。歌聲的相對距離感是聲樂演唱藝術(shù)的重要因素，是歌唱者深刻體會創(chuàng)作者創(chuàng)作情感后的再現(xiàn)。如果沒有明顯的聲音距離感，演唱就失去了情感表現(xiàn)的依托。虞對感染力度的調(diào)節(jié)。歌唱者的情感和情緒具有感染性，一則感染自己、二則感染別人。通過演唱者的苦心鉆研，讓自己沉浸在作品之中，使得自己的嗓音能順從意志和愿望，調(diào)控歌聲的感染節(jié)奏，以便更好地打動聽眾，征服聽眾。生活中，我們常常有意識或無意識地將情感作為了人對客觀與現(xiàn)實態(tài)度的審度，它反映出客觀事實與個體主觀之間存在某種聯(lián)系。情感可以分為兩種主要

3、的類型：一種是我們?nèi)粘Ｉ畹闹苯忧楦懈惺?；另一種是從曲藝等藝術(shù)作品或其它渠道間接領(lǐng)悟和體會到的審美感受。審美情感在聲樂欣賞和演唱中占據(jù)情感表達很大的空間。我們在欣賞一首歌曲時，讓我們心里泛起漣漪的并不是歌曲的作家或是他的經(jīng)歷，而是我們透過這首曲目所表達的情感聯(lián)想實際，使我們在生活的回憶和情感的記憶之中感慨萬千，使我們沉浸在對自己以往的“喜、怒、哀、樂”等情感體驗中，表達自身的經(jīng)歷使你沉浸在你自己的生活回憶和情感記憶之中感慨萬千，沉浸在對自己以往的“喜、怒、哀、樂”等情感體驗中產(chǎn)生了共鳴。四、夸張的藝術(shù)處理歌唱藝術(shù)是以反映現(xiàn)實生活、美化生活為宗旨的，需要對作品進行夸張的藝術(shù)處理。進行藝術(shù)夸張

4、處理是為了歌唱中渲染特定的意境，更生動地抒發(fā)歌曲情感，塑造人物形象，從而鮮明地展示歌曲的主題思想和音樂想象。對歌曲中的某些特點，如節(jié)拍、節(jié)奏、速度、力度等，或某個樂段、樂句、拖腔，一是不能失去作品的真實感，不能脫離開作品。演唱時的故弄玄虛，畫蛇添足，非但起不了任何效果，反而使歌曲失去其真實性。二是要把握好夸張的“度”，演唱時處理得恰到好處，如果夸張得過頭，歪曲歌曲的內(nèi)容與形象，不但失去真實性，還會失去歌曲的藝術(shù)格調(diào)與品位，失去藝術(shù)的表現(xiàn)與感染力。五、六、四、聲樂演唱者應(yīng)具備深厚的文化修養(yǎng)，建立良好的音樂審美意識。高層次的聲樂表演，準確的到位的情感理解都需要有扎實深厚的文化修養(yǎng)、豐富的生活閱

5、歷，需要高度的音樂審美意識的高超的聲樂表演技能，可能說四者缺一不可。聲樂藝術(shù)是音樂與文學(xué)語言相結(jié)合的藝術(shù)，和文學(xué)語言的關(guān)系十分密切。由于文學(xué)語言的幫助，聲樂具有思想的細膩型和感情的確定性等特點，這是其他藝術(shù)所不及的?！把詾樾穆暋?，語言本身就具有傳達和表現(xiàn)思想感情的功能，可以直接傾訴內(nèi)心所體驗到的每一種情感。歌曲是文學(xué)藝術(shù)和音樂的高度融合，歌唱者的文化修養(yǎng)直接體現(xiàn)在對作品內(nèi)容的理解表達上，歌唱演員文化修養(yǎng)的深淺、審美意識的高低都會直接體現(xiàn)在對作品內(nèi)容的理解表達上，歌唱演員文化修養(yǎng)的深淺、審美意識的高低都會直接影響他對作品的思想內(nèi)容、文化內(nèi)容理解透徹，并運用所掌握和具備的文學(xué)知識、美學(xué)修養(yǎng)對作

6、品的時代背景、表現(xiàn)特征、藝術(shù)手法、民族風格等等進行分析理解。因此只有不斷的開闊視野、豐富知識、學(xué)習(xí)了解歷史及各時代的文化所謂內(nèi)涵，主要是指作品的內(nèi)在含義，即思想情感。理解作品的內(nèi)涵是演唱的基礎(chǔ)工作，拿到一首歌曲，首先應(yīng)將歌詞反復(fù)朗讀幾遍以便了解作品所圍繞的思想主題及作曲家創(chuàng)作這首作品的內(nèi)心感情。無論歌曲長還是短，它都凝聚著作曲家強烈的內(nèi)心情感，所不同的的是表達方式或激烈或含蓄，作曲家的深情厚誼蘊藏在每一個音符甚至休止符之中。每一部音樂作品都有自己內(nèi)在情感的段落性情緒變化、語氣輕重、強弱對比、音樂材料對比。演唱者不能用一樣的音色、一樣的力度、一樣的情感、一樣的聲音去演唱所有人的作品，而要認真

7、地去發(fā)掘和領(lǐng)會作曲家的每一處情感寓意。對作者的理解越深，演唱時的表達則越準確越完美三、聲樂演唱過程中將自己融入角色之中，達到情感的共鳴。這是建立在準確深刻理解作曲家及作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)之上的，只有理解作曲家的內(nèi)在情感及他賦予作品的深層寓意，才能真正用自己的情感去詮釋作品的內(nèi)涵，最終撞擊出聲樂藝術(shù)的火花?？梢哉f舞臺上的一招一式是和生活中真實情感的積累是分不開的。只有平時對生活有深刻的體驗和感受，才能在演唱中通過歌詞和優(yōu)美旋律所