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1、從語言符號(hào)到藝術(shù)觀念.L.編輯。 內(nèi)容摘要：在歷史上的美術(shù)作品中，象征作為一種藝術(shù)手法隨處可見，而象征主義作為一種藝術(shù)觀念也似乎有一個(gè)可追尋的發(fā)展脈絡(luò)。本文試圖從文藝復(fù)興以后的藝術(shù)作品中尋找象征符號(hào)傳達(dá)系統(tǒng)的打開與延展。 關(guān)鍵詞：象征 符號(hào) 象征主義 一 黑格爾提出，人類藝術(shù)的第一種類型便是象征型的。他認(rèn)為象征是把外界存在的某種具體事物當(dāng)作標(biāo)記或符號(hào)，用來表現(xiàn)某種抽象的思想內(nèi)容。前者是一個(gè)物的符號(hào)，后者是其象征的意義。而象征的本質(zhì)就在于觀念和形象表現(xiàn)之間的關(guān)系上。他較早地把象征看作一種符號(hào)的行為，論述了象征與圖像的關(guān)系，對(duì)圖像學(xué)和符號(hào)學(xué)產(chǎn)生了較大的影響。但黑
2、格爾認(rèn)為象征的藝術(shù)僅僅限于古代藝術(shù)和東方藝術(shù)，西方的象征藝術(shù)到古希臘就解體了，這被證明是錯(cuò)誤的。從古至今，藝術(shù)中的象征無處不在，特別是19世紀(jì)后期，象征主義在歐洲作為一種觀念在文學(xué)和藝術(shù)領(lǐng)域掀起了一個(gè)聲勢(shì)浩大的浪潮?！ 』仡櫸鞣剿囆g(shù)的歷史，我們可以發(fā)現(xiàn)，中世紀(jì)的藝術(shù)家總是期望人們能一下識(shí)別出它標(biāo)示的圣徒，樂于使用人們熟悉的傳統(tǒng)符號(hào)意味其身份。而文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)中確立的品質(zhì)和理念卻更讓19世紀(jì)的畫家和雕塑家著迷。我們從中發(fā)現(xiàn)象征符號(hào)傳達(dá)系統(tǒng)中的“打開”和“關(guān)閉”。如喬爾喬內(nèi)，拒絕象征符號(hào)與被暗示的對(duì)象之間作對(duì)等的概念的交換，象征變成了另外一件事情，它引起我們思想里的共鳴與自
3、我運(yùn)轉(zhuǎn)的東西比象征符號(hào)內(nèi)容本身更多。 考察意大利藝術(shù)家的作品，我們可以觀察到象征主義的這種進(jìn)化過程，在里米尼神廟的紀(jì)念碑上的“墨丘里”中，我們可以看到足夠的象征符號(hào)的疊加，杜喬更關(guān)心復(fù)蘇和重新解釋這個(gè)古老的異教徒的肖像。然而如果這個(gè)形象有額外的重要意義，乃是在他追加的標(biāo)志上。同樣，在弗朗切斯卡·德·科薩描述維納斯凱旋的壁畫中，不管節(jié)日里的人物多么快樂，我們?nèi)匀豢梢钥闯鲞@同樣是一個(gè)象征符號(hào)積聚的王國。我們可以注意到戰(zhàn)神不僅跪在她的情人維納斯的面前，而且一條鐵鏈把他拴在她的寶座上，標(biāo)示出他已成為她的囚徒?！ ∵@種累加的象征符號(hào)持續(xù)扮演著一個(gè)重要的角色直到16世紀(jì)。提香在畫他的
4、奇怪的《審慎的寓言》時(shí)采用了同樣的方法：三個(gè)人頭分別被疊加在三個(gè)動(dòng)物的頭上，面朝左邊的是一只狼，狗頭朝右，正對(duì)我們的是一頭獅子。每一個(gè)面貌和它下面的動(dòng)物都有聯(lián)系，每一個(gè)動(dòng)物又互相關(guān)聯(lián)。狼頭象征過去，狗頭象征未來，獅子則象征強(qiáng)壯、榮耀的現(xiàn)在。三方面的每一個(gè)必定都會(huì)被一個(gè)審慎的人所重視。三方拼湊成了一個(gè)一致的肖像或者說是一個(gè)高度審慎的忠告?！ ∑鋵?shí)，當(dāng)《審慎的寓言》被完成的時(shí)候，一個(gè)遙遠(yuǎn)的有關(guān)象征主義更復(fù)雜、敏感的表現(xiàn)途徑早已被創(chuàng)制出來。這個(gè)途徑被后來的溫德教授進(jìn)行過分析。溫德從新柏拉圖哲學(xué)家的著述中察覺到一個(gè)闡釋許多文藝復(fù)興時(shí)期著名作品的重要提示，例如波羅提諾在談到神秘主義的
5、哲學(xué)家時(shí)說：“是作為一個(gè)被丟棄在神殿外部雕像背后的心靈避難所。”這一點(diǎn)被15世紀(jì)的佛羅倫薩畫派充分吸收，例如波提切利的名作《春》之中最能吸引人們注意力的是左邊的三美神組像。處在蒙住眼睛的小愛神箭頭的威脅之下，三女神的表情和姿態(tài)頗有意味。在邀請(qǐng)觀眾擴(kuò)充畫面和隱含著的藝術(shù)家自己的精神理念方面，似乎是受波羅提諾的暗示。 曼特尼亞和波提切利一樣，是對(duì)后來19世紀(jì)的象征主義有較大影響的藝術(shù)家之一，在英國他的作品備受推崇。在波恩瓊斯、比亞斯萊等人的作品中都能找到這種持續(xù)的回聲。不僅因?yàn)樗木€性的意味，還有他武裝每塊巖石裂縫的趨向。他的巖石的形式出現(xiàn)在莫羅和伯恩瓊斯的作品中。巴爾納斯山
6、右邊美麗的墨丘里和神馬顯然是畢加索和雷東作品相似題材的祖先。 新柏拉圖主義為象征主義運(yùn)動(dòng)的先驅(qū)提供了一般哲學(xué)和美學(xué)上的判斷，而在象征主義的王國里，最流行的哲學(xué)家是黑格爾和叔本華，兩者的思想中都有新柏拉圖主義的重要成分。這種超自然的神秘性被許多象征主義者培植，與世隔絕被當(dāng)作是一種美德。我們可以在許多象征主義者中找到普羅提諾的回聲：“美，是被穿上高質(zhì)量外衣的內(nèi)部幻想。” 另一個(gè)讓19世紀(jì)的象征主義畫家著迷的是丟勒的作品《憂郁》，主題來自藝術(shù)家自己，作為一種暗示被命名。他說：“鑰匙，意味著權(quán)力；錢包，意味著財(cái)富?！蔽覀兛梢钥闯觥稇n郁》所采用的是傳統(tǒng)的符號(hào)表現(xiàn)的手法，這是從中世
7、紀(jì)遺傳下來的，明確的含義被分配在最低限度的暗示中。為此，學(xué)者們搜盡一切可用來解釋的元素，然而，這件作品最重要的或許只是一種自白，是藝術(shù)家對(duì)自己精神掙扎的訴說。19世紀(jì)的象征主義者也是使用這種精神自白的方式。象征符號(hào)的應(yīng)用是非個(gè)人的?！ 』蛟S，文藝復(fù)興的象征主義留給我們的最具預(yù)言性的是喬爾喬內(nèi)的《暴風(fēng)雨》。一眼看上去它似乎比《憂郁》更直截了當(dāng)。然而事實(shí)上，與波提切利的任何作品相比，喬爾喬內(nèi)的繪畫都是一個(gè)更遠(yuǎn)的謎。在這個(gè)寓言中有幾個(gè)直觀的元素：一個(gè)士兵和一個(gè)流浪女，確立了一個(gè)人們慣常熟悉的命運(yùn)主題，暴風(fēng)雨本身似乎是對(duì)命
