資源描述：
《對(duì)油畫藝術(shù)的繪畫語言探討》由會(huì)員上傳分享，免費(fèi)在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫。
1、對(duì)油畫藝術(shù)的繪畫語言探討高校油畫教學(xué)所開設(shè)的靜物、人物、風(fēng)景寫生等課程,是傳授和掌握繪畫技巧的必要過程與基本途徑,油畫教學(xué)不僅要傳授學(xué)生理論知識(shí),更重要的是在實(shí)踐中提高學(xué)生的造型和審美能力,完善學(xué)生的繪畫語言,但學(xué)院派的油畫課程由于長期強(qiáng)調(diào)造型的重復(fù)式教學(xué),很容易使學(xué)生產(chǎn)生繪畫上的惰性,缺少思考和創(chuàng)新。很多學(xué)生僅以再現(xiàn)對(duì)象的真實(shí)性為參照,盲目追求“形似的造型”,淡化了藝術(shù)個(gè)性。筆者以為,油畫藝術(shù)教學(xué)應(yīng)提倡學(xué)生運(yùn)用個(gè)性的繪畫語言來激發(fā)繪畫熱情,建立和完善自身的個(gè)性繪畫語言,提高油畫作品的純粹性和繪畫品味。一、油畫藝術(shù)中的個(gè)性語言油畫的發(fā)展經(jīng)歷了古典、近代、現(xiàn)代幾個(gè)時(shí)期,因受時(shí)代的藝術(shù)思想支配和
2、技法制約,呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格面貌。油畫同其它門類藝術(shù)一樣有其獨(dú)特的語言體系,畫家的情感和意圖應(yīng)靠語言媒介來表現(xiàn)和傳達(dá)。油畫語言即油彩和筆觸的各種組合是呈現(xiàn)給觀看者的一種視覺樣式,油畫家把客觀世界的感悟轉(zhuǎn)化為渾厚有力的造型,富有沖擊力的色彩,并利用各種因素的對(duì)比營造出獨(dú)特的、充滿詩意的畫面效果,體現(xiàn)藝術(shù)家的獨(dú)特的理解和看法,而油畫語言的個(gè)性化是不同時(shí)期的油畫家們一直探索和追求的目標(biāo),需要畫家更加?jì)故斓挠彤嫾寄芎颓閼B(tài)自由。當(dāng)下油畫語境和表現(xiàn)形式極其多樣化、多元化,給學(xué)院派的教學(xué)也帶來了有益借鑒。例如,具象表象和寫意風(fēng)格的油畫,很適合運(yùn)用在油畫教學(xué)中的寫生課程中。若從技法角度上講,個(gè)性的油畫語言主要
3、體現(xiàn)在主觀色彩的運(yùn)用和個(gè)性化的筆觸兩個(gè)方面。色彩是油畫創(chuàng)作藝術(shù)中的靈魂,也是油畫最重要的表現(xiàn)手段。在教學(xué)過程中,我們只有認(rèn)識(shí)色彩規(guī)律,正確觀察色彩與色彩之間的關(guān)系,沒有公式可依,卻是畫者內(nèi)心關(guān)照和內(nèi)心情感的自然流露,不僅可以再現(xiàn)真實(shí)的客觀物象,還可以通過主觀色彩來傳達(dá)更強(qiáng)的視覺效果。早期的古典油畫,色彩局限于對(duì)物象表面的模仿,因而畫家的情感因素不能得到充分的體現(xiàn)。20世紀(jì)末,畫家才逐漸開始重視主觀色彩的魅力,在創(chuàng)作過程中有意識(shí)的強(qiáng)調(diào)色彩的個(gè)性,把色彩看做是最能傳遞自己情感的有效語言,并融入了豐富的情感想象和表現(xiàn)力。所以,個(gè)性色彩在教學(xué)中更重要的是啟發(fā)學(xué)生的情感因素,掌握必要的色彩常識(shí),高度主
4、觀地去提煉和概括色彩,使之更具有個(gè)性化。筆觸也是油畫個(gè)性化語言中的重要因素之一,每個(gè)畫家都有著自己的用筆習(xí)慣,輕重或緩急、運(yùn)動(dòng)或平靜、厚重或淡薄,都可以讓筆觸不盡相同?；仡櫸鞣接彤嫶髱煹淖髌?我們可以很容易辨別每個(gè)畫家的用筆方式。例如,巴羅克時(shí)期大師倫勃朗的《自畫像》,為營造出空間深度,人物由隱藏在最深暗處逐步浮現(xiàn)出來,類似舞臺(tái)劇一樣充滿神奇的光感,他運(yùn)用顏色的透明和不透明的特性,將淡薄而透明的深色罩染在暗部,雄渾有力的厚重色彩堆砌在亮部,使用筆觸的厚薄之別來加強(qiáng)物象的立體感,并呈現(xiàn)出豐富美妙的色彩效果;當(dāng)我們觀看印象派時(shí)期畫家莫奈的《睡蓮》、《稻草垛》等系列作品時(shí),不禁為畫家真誠的色彩和筆
5、觸所打動(dòng),以點(diǎn)彩式的筆觸捕捉自然界光和色的微妙變化,“面對(duì)稍縱即逝的效果時(shí),將我的印象描繪出來”[1]。二、個(gè)性油畫語言的教學(xué)目前,學(xué)院繪畫正被泛濫的圖片信息和后現(xiàn)代“觀念至上”的理論所充斥著,寫實(shí)手法也一如既往地成為學(xué)院油畫的主導(dǎo)。時(shí)代的發(fā)展、學(xué)生特性的變化,都要求我們?cè)诮虒W(xué)中在注重技巧訓(xùn)練的同時(shí)也應(yīng)注重個(gè)性的培養(yǎng),賦予“寫實(shí)”真正的內(nèi)涵,即外在真實(shí)與內(nèi)心真實(shí)的相互統(tǒng)一,發(fā)揮學(xué)生的主動(dòng)性,促使其在學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)自我、表現(xiàn)自我,并樹立正確的藝術(shù)觀,掌握正確的觀察方法和作畫方法,建立和完善自身的個(gè)性語言。1.發(fā)掘個(gè)性特征,強(qiáng)化個(gè)性語言。首先,讓學(xué)生明確意識(shí)到作為個(gè)體存在的差異,感受到這種差異下的細(xì)
6、節(jié)特征和興趣傾向。例如,在靜物寫生的教學(xué)中,教師一般擺放好靜物后讓學(xué)生在固定的位置上開始作畫,其實(shí)很多學(xué)生由于角度并不理想,根本沒有繪畫興趣。教師可以讓學(xué)生自己選擇感興趣的靜物去擺放,這既鍛煉其構(gòu)圖,也能讓學(xué)生自覺地找到適合自己的角度。有些學(xué)生喜歡表現(xiàn)逆光的效果,有些學(xué)生喜歡畫俯視的效果,這都是個(gè)性的特征。同樣,在風(fēng)景寫生中,教師也不必要強(qiáng)制學(xué)生在指定的地方采點(diǎn),可以讓學(xué)生自己去尋找有繪畫欲望的景色,尊重學(xué)生的個(gè)性特征。其次,繪畫本來就是一個(gè)對(duì)客觀對(duì)象體驗(yàn)和感悟的過程,引導(dǎo)學(xué)生建立內(nèi)在的、真實(shí)的精神特質(zhì),表現(xiàn)“自我”的內(nèi)心世界,由于每個(gè)學(xué)生的經(jīng)歷和審美修養(yǎng)的差異,觀察結(jié)果和作畫過程千差萬別,
7、主要體現(xiàn)在對(duì)色彩的表達(dá)和筆觸的運(yùn)用上。色彩分為主觀色彩和客觀色彩,當(dāng)我們看物象表面反射的客觀色彩沒有差別,但畫者對(duì)色彩的主觀概括和提煉就存在很大差異。例如,浪漫主義最偉大的畫家德拉克洛瓦,為了強(qiáng)調(diào)色彩不惜忽視線條的正確,在《但丁和維吉爾》中,紅色的衣帽和墨綠的海水產(chǎn)生強(qiáng)烈的對(duì)比,讓畫面沉浸在一片緊張的恐懼氣氛之中;印象派畫家雷諾阿擅長表現(xiàn)陽光,在《紅磨坊的舞會(huì)》中,連續(xù)的筆觸和分離的色彩再現(xiàn)了光的顫動(dòng),生動(dòng)地
