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1、對油畫藝術的繪畫語言探討高校油畫教學所開設的靜物、人物、風景寫生等課程,是傳授和掌握繪畫技巧的必要過程與基本途徑,油畫教學不僅要傳授學生理論知識,更重要的是在實踐中提高學生的造型和審美能力,完善學生的繪畫語言,但學院派的油畫課程由于長期強調(diào)造型的重復式教學,很容易使學生產(chǎn)生繪畫上的惰性,缺少思考和創(chuàng)新。很多學生僅以再現(xiàn)對象的真實性為參照,盲目追求“形似的造型”,淡化了藝術個性。筆者以為,油畫藝術教學應提倡學生運用個性的繪畫語言來激發(fā)繪畫熱情,建立和完善自身的個性繪畫語言,提高油畫作品的純粹性和繪畫品味。一、油畫藝術中的個性語言油畫的發(fā)展經(jīng)歷了古典、近代、現(xiàn)代幾個時期,因受時代的藝術思想支配和
2、技法制約,呈現(xiàn)出不同的風格面貌。油畫同其它門類藝術一樣有其獨特的語言體系,畫家的情感和意圖應靠語言媒介來表現(xiàn)和傳達。油畫語言即油彩和筆觸的各種組合是呈現(xiàn)給觀看者的一種視覺樣式,油畫家把客觀世界的感悟轉(zhuǎn)化為渾厚有力的造型,富有沖擊力的色彩,并利用各種因素的對比營造出獨特的、充滿詩意的畫面效果,體現(xiàn)藝術家的獨特的理解和看法,而油畫語言的個性化是不同時期的油畫家們一直探索和追求的目標,需要畫家更加嫻熟的油畫技能和情態(tài)自由。當下油畫語境和表現(xiàn)形式極其多樣化、多元化,給學院派的教學也帶來了有益借鑒。例如,具象表象和寫意風格的油畫,很適合運用在油畫教學中的寫生課程中。若從技法角度上講,個性的油畫語言主要
3、體現(xiàn)在主觀色彩的運用和個性化的筆觸兩個方面。色彩是油畫創(chuàng)作藝術中的靈魂,也是油畫最重要的表現(xiàn)手段。在教學過程中,我們只有認識色彩規(guī)律,正確觀察色彩與色彩之間的關系,沒有公式可依,卻是畫者內(nèi)心關照和內(nèi)心情感的自然流露,不僅可以再現(xiàn)真實的客觀物象,還可以通過主觀色彩來傳達更強的視覺效果。早期的古典油畫,色彩局限于對物象表面的模仿,因而畫家的情感因素不能得到充分的體現(xiàn)。20世紀末,畫家才逐漸開始重視主觀色彩的魅力,在創(chuàng)作過程中有意識的強調(diào)色彩的個性,把色彩看做是最能傳遞自己情感的有效語言,并融入了豐富的情感想象和表現(xiàn)力。所以,個性色彩在教學中更重要的是啟發(fā)學生的情感因素,掌握必要的色彩常識,高度主
4、觀地去提煉和概括色彩,使之更具有個性化。筆觸也是油畫個性化語言中的重要因素之一,每個畫家都有著自己的用筆習慣,輕重或緩急、運動或平靜、厚重或淡薄,都可以讓筆觸不盡相同?；仡櫸鞣接彤嫶髱煹淖髌?我們可以很容易辨別每個畫家的用筆方式。例如,巴羅克時期大師倫勃朗的《自畫像》,為營造出空間深度,人物由隱藏在最深暗處逐步浮現(xiàn)出來,類似舞臺劇一樣充滿神奇的光感,他運用顏色的透明和不透明的特性,將淡薄而透明的深色罩染在暗部,雄渾有力的厚重色彩堆砌在亮部,使用筆觸的厚薄之別來加強物象的立體感,并呈現(xiàn)出豐富美妙的色彩效果;當我們觀看印象派時期畫家莫奈的《睡蓮》、《稻草垛》等系列作品時,不禁為畫家真誠的色彩和筆
5、觸所打動,以點彩式的筆觸捕捉自然界光和色的微妙變化,“面對稍縱即逝的效果時,將我的印象描繪出來”[1]。二、個性油畫語言的教學目前,學院繪畫正被泛濫的圖片信息和后現(xiàn)代“觀念至上”的理論所充斥著,寫實手法也一如既往地成為學院油畫的主導。時代的發(fā)展、學生特性的變化,都要求我們在教學中在注重技巧訓練的同時也應注重個性的培養(yǎng),賦予“寫實”真正的內(nèi)涵,即外在真實與內(nèi)心真實的相互統(tǒng)一,發(fā)揮學生的主動性,促使其在學習中發(fā)現(xiàn)自我、表現(xiàn)自我,并樹立正確的藝術觀,掌握正確的觀察方法和作畫方法,建立和完善自身的個性語言。1.發(fā)掘個性特征,強化個性語言。首先,讓學生明確意識到作為個體存在的差異,感受到這種差異下的細
6、節(jié)特征和興趣傾向。例如,在靜物寫生的教學中,教師一般擺放好靜物后讓學生在固定的位置上開始作畫,其實很多學生由于角度并不理想,根本沒有繪畫興趣。教師可以讓學生自己選擇感興趣的靜物去擺放,這既鍛煉其構(gòu)圖,也能讓學生自覺地找到適合自己的角度。有些學生喜歡表現(xiàn)逆光的效果,有些學生喜歡畫俯視的效果,這都是個性的特征。同樣,在風景寫生中,教師也不必要強制學生在指定的地方采點,可以讓學生自己去尋找有繪畫欲望的景色,尊重學生的個性特征。其次,繪畫本來就是一個對客觀對象體驗和感悟的過程,引導學生建立內(nèi)在的、真實的精神特質(zhì),表現(xiàn)“自我”的內(nèi)心世界,由于每個學生的經(jīng)歷和審美修養(yǎng)的差異,觀察結(jié)果和作畫過程千差萬別,
7、主要體現(xiàn)在對色彩的表達和筆觸的運用上。色彩分為主觀色彩和客觀色彩,當我們看物象表面反射的客觀色彩沒有差別,但畫者對色彩的主觀概括和提煉就存在很大差異。例如,浪漫主義最偉大的畫家德拉克洛瓦,為了強調(diào)色彩不惜忽視線條的正確,在《但丁和維吉爾》中,紅色的衣帽和墨綠的海水產(chǎn)生強烈的對比,讓畫面沉浸在一片緊張的恐懼氣氛之中;印象派畫家雷諾阿擅長表現(xiàn)陽光,在《紅磨坊的舞會》中,連續(xù)的筆觸和分離的色彩再現(xiàn)了光的顫動,生動地
