從電影《芝加哥》看“舞蹈”元素的運用藝術(shù)

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1、從電影《芝加哥》看“舞蹈”元素的運用藝術(shù)［摘要］2002年上映的好萊塢歌舞片《芝加哥》，以斬獲6項奧斯卡大獎的強勢姿態(tài)，將遲暮已久的歌舞片這個重耍的電影類型注入了活力，重新帶入觀眾的審美視野。作為一部成功的歌舞片，《芝加哥》在舞蹈元素的運用方面可謂極度精致。本文擬從情感表現(xiàn)、時空轉(zhuǎn)換、氣氛渲染以及節(jié)奏把握等角度進(jìn)行分析，探究舞蹈元素對于這部歌舞片的重要意義。［關(guān)鍵詞］歌舞片；《芝加盼》；時空；氣氛；節(jié)奏美國學(xué)者約翰？貝爾頓認(rèn)為：“隨著《紅磨坊》和《芝加哥》的岀現(xiàn)為歌舞片的復(fù)蘇搭建了一個太平盛世”，“這樣的影片清晰表達(dá)了對這種類型傳統(tǒng)的敬意，喚醒了它值得贊美的形式并將其自

2、身奉獻(xiàn)給它原本的社會職責(zé)?！雹倨溴吨ゼ痈纭犯且徊孔鳛楦栉杵瑳]落之后的重新崛起和信心提升之作。《芝加哥》一舉囊括了2003年第75屆奧斯卡金像獎的最佳影片、最佳剪輯、最佳服裝設(shè)計、最佳美術(shù)指導(dǎo)、最佳音響以及最佳女配角獎等6項大獎，成為自1968年《奧利弗》以來，第一部贏得奧斯卡最佳影片的歌舞片，無論如何，這份成績都是驚人的紀(jì)錄。這部改編自百老匯同名經(jīng)典音樂劇的歌舞片，將20世紀(jì)20年代的美國浮躁心態(tài)和社會黑暗給予了極人的諷刺挖苦，深刻地展示出了人蕭條時期美國上層資本主義社會的衛(wèi)陋與腐朽。影片《芝加哥》一針見血地揭露了當(dāng)時社會的黑幕：司法界的賄賂詐騙交易、新聞界“娛樂

3、至上”的盲目炒作與丑惡造星，等等。本文擬將關(guān)注視點放置于作為歌舞片最為鮮明特征的形式一一舞蹈元素，分別從情感表現(xiàn)、時空轉(zhuǎn)換、氣氛渲染以及節(jié)奏把握等方面進(jìn)行分析和探討，以期能充分探究和挖掘舞蹈元素對于這部歌舞片的重要意義。一、情感表現(xiàn)通常而言，歌舞片通過演員的身體流動影像，借用演員的肢體動作來傳遞和宣泄某種特定情感。影片《芝加哥》中，羅克茜幻想自己成為一個歌星，因為受到欺騙而開槍怒殺情人，后身負(fù)罪名被關(guān)入監(jiān)獄。在監(jiān)獄中她在虛幻的空曠舞臺上舞蹈的那段場面里，羅克茜用高昂搖擺的頭顱、節(jié)奏晃動的身體、強而有力的肢體舒展，宣泄著自己的各種情緒。情人在達(dá)到占有和玩弄她身體的目的Z后

4、，無情的謊言和欺騙的行為，令她心碎不已并歇斯底里。而偷情的自己，又對自己的丈夫未懷有多少感情。她失落而迷茫彷徨，但又非常不甘心，她渴望成為受人囑目的舞臺明星，成為男人競相追捧的對象，期望被世人所重視和關(guān)注。“牢籠探戈”段落是全片歌舞的一個表現(xiàn)重點。這一段落的開篇，是多個鏡頭的快速切換舞蹈，同時夾雜著滴答的水聲、獄警的腳步聲、手指敲打鐵欄的聲音以及女囚的呻吟之聲等音樂而自然幻化出現(xiàn)。影片中六名女囚依次上場，出演了六段探戈舞蹈，其中也融入了芭蕾、爵士等其他的舞蹈元素。影片通過布景與燈光創(chuàng)造了一個神秘而幽暗的黑色空間，營造出一種壓抑與恐懼的情緒，預(yù)示著血腥與暴力的潛伏和交織。

5、女囚與各自男舞伴一邊舞蹈，一邊通過演唱傾訴自C過去的悲慘遭遇，借助舞蹈這一藝術(shù)形式將每次的兇殺過程再現(xiàn)出來。這幾段舞蹈，女性均是身穿黑色舞衣出場，視覺造型各異其趣，再與特定的音樂相互配合，動作鏗鏘有力而奔放慷慨，象征著多種謀殺方式的殘酷。而每段都重復(fù)著歌唱道：“如果你在那里，如果你有看到，我敢說你也會那樣做”，歌曲與舞蹈的互相配合，表現(xiàn)出女性感情受騙后的憤怒之情。而最后每個舞女都是以一條明艷鮮紅的絲帶作為仇恨與死亡的符號象征，結(jié)束了男人的生命。這種紅色與整個黑色的情感基調(diào)，形成了色彩上的強烈視覺對比和沖擊。在這個整體上以舞蹈為主導(dǎo)的空間環(huán)境中，男女舞者的動作直接，行為簡

6、潔，熱情奔放，甚至有時近乎野蠻粗魯，通過這種激情有力的肢體語言表達(dá)出角色的內(nèi)心世界的情感波瀾。而在最后的群舞段落中，腳步所擊打地面而發(fā)出的強勁有力聲音與節(jié)奏，充分宣泄釋放出情感的力量。此外，導(dǎo)演還巧妙地利用鏡子的作用來進(jìn)行傳情達(dá)意。鏡子所折射出的是羅克茜多個角度的身體舞蹈，鏡子消失的一瞬間轉(zhuǎn)變成了一群穿著禮服的紳士們。他們I韋I繞著羅克茜起舞，眾星捧月一般地高高托起羅克茜，以凸顯出她的屮心地位。二、時空轉(zhuǎn)換舞蹈本身展現(xiàn)的空間是流動多變的，而其中潛藏的情感表達(dá)并不受時空限制，舞蹈所牽引的過去、現(xiàn)在和未來，并沒有區(qū)別明顯的界限，通過主角的聯(lián)想、回憶、幻覺、夢境等，實現(xiàn)現(xiàn)實與

7、虛幻的時空轉(zhuǎn)換。不過分地說，《芝加哥》的整部電影是“通過一個從兇殺到監(jiān)獄到法庭的現(xiàn)實故事和一套完整的百老匯歌舞專場的平行發(fā)展、交錯剪輯而構(gòu)成的”②。影片共有14次歌舞表演，充滿了百老匯的味道，利用歌舞來推動情節(jié)的發(fā)展，切換現(xiàn)實與虛幻。全片中，除了第一次和最后一次呈現(xiàn)出的是現(xiàn)實狀態(tài)，其余的12次描述的都是人物不斷變化的心理狀態(tài)。在這里，舞蹈成為鏈接虛幻與現(xiàn)實時空的重要紐帶和表現(xiàn)對象。影片《芝加哥》的開頭，女主角羅克茜在夜總會看到了維爾瑪在燈光閃爍五彩繽紛的絢麗舞臺上魅力四射的豪放演出，在風(fēng)情萬種的身姿搖擺之中，極度吸引著下面眾人的目光。羅克