基于中國民族歌劇分析民族聲樂的變化

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1、基于中國民族歌劇分析民族聲樂的變化　　摘要：對于民族歌劇來說，它不僅僅代表一個民族的文化傳統(tǒng)，同時還在相關的領域占有舉足輕重的地位。從客觀的角度來說，我國的民族歌劇就是一部文化的成長史；另一方面，民族聲樂也因為民族歌劇的發(fā)展獲得了較大的成就。以目前的情況來看，民族歌劇與民族音樂的良好融合，將我國的相關文化推上了另一個高峰?，F(xiàn)階段的主要任務在于通過系統(tǒng)的方式，分析民族歌劇當中民族聲樂的變化。　　關鍵詞：民族；歌?。宦晿贰　≈袌D分類號：J64文獻標識碼：A文章編號：1673-2596（2014）03-0238-02　　

2、在民族歌劇當中，聲樂占有非常重要的地位，我們需要通過聲樂來表達出歌劇的一些思想感情和訴求，同時還要以民族歌劇為基點，促進民族聲樂的發(fā)展。老一輩的藝術家們在這個方面進行了廣泛的探索，事實證明，民族歌劇與民族聲樂在很大程度上具有共通性，二者早已經(jīng)形成了良性的循環(huán)?；诿褡甯鑴》治雒褡迓晿返淖兓粌H可以拓展民族聲樂的發(fā)展，同時對我國的藝術發(fā)展，也有很大的積極影響。本文主要基于民族歌劇分析民族聲樂的變化?！　∫?、民族歌劇與民族聲樂的相同點7　　對于民族歌劇與民族聲樂來說，在某些范圍內，二者具有一定的相同點，因此我們才能夠

3、基于民族歌劇來分析民族聲樂的變化。從客觀的角度來說，民族歌劇與民族聲樂都存在一個固有的發(fā)展方向，那就是將民族的相關元素、文化等發(fā)揮出來，讓世界看到東方民族的神秘與美麗。另一方面，很多地區(qū)的民族聲樂與民族音樂都在不斷地發(fā)展，甚至已經(jīng)形成了一系列的教學體系。　?。ㄒ唬└柙~內容相同　　民族歌劇在現(xiàn)階段的發(fā)展中，主要是通過舞臺演出來表現(xiàn)，但是民族聲樂則是利用深厚的唱功和一些不同形式的音符表現(xiàn)出來。表面上，二者沒有什么相同的地方，但是在實際的發(fā)展當中，民族聲樂和民族歌劇的歌詞是一樣的。比方說我們熟知的《劉三姐》《南泥灣》等等

4、，都可以通過歌劇和聲樂兩種形式表現(xiàn)出來。所以，二者相同的地方之一就在于歌詞內容相同。另一方面，由于歌詞內容相同，因此大部分的思想感情和訴求基本上也沒有太大的差異，類似于《洪湖赤衛(wèi)隊》《江姐》等一系列的歌劇和聲樂作品，都表達了革命英雄主義和愛國主義。由此可見，民族歌劇與民族聲樂具有高度相同性。在今后的研究工作中，必須在這個方面進行一定的努力，才能更加了解民族聲樂?！　。ǘ┮魳坊A相同　　對于民族歌劇與民族聲樂來說，二者的發(fā)展歷史是源遠流長的，從某種程度上來說，就好像是“孿生兄弟”7一樣。在這種情況下，民族聲樂和民族

5、歌劇具有了高度相同的音樂基礎。從民族歌劇的角度來說，音樂是一個核心的要素，人們在欣賞歌劇的時候，不僅僅會看到舞臺上的表演，同時也會用心傾聽舞臺后的音樂，在強力的撞擊節(jié)奏下，讓自己充分地感受藝術。從民族聲樂的角度來說，它能夠通過較為純粹的聲樂形式，將思想感情、訴求以及一些美好的希望寄托在不同的音符上面，通過不同敲打的配合，讓人們一邊陶醉在音樂的美秒之中，一邊感受文化的沖擊。比方說，我國著名的歌劇《白毛女》就是以河北民歌《小白菜》、山西民歌《青陽傳》為基礎的；還有《王貴與李香香》是以山西民歌《信天游》為基礎的，這些都充

6、分證明了民族聲樂與民族歌劇具有高度相同的音樂基礎?！　。ㄈ┭莩L格相同　　民族歌劇與民族聲樂在發(fā)展的過程中，相同的方面有很多，除了上述的方面相同之外，二者的演唱風格也有高度的相同處。對于民族歌劇與民族聲樂來說，二者都非常講究字正腔圓。從客觀的角度來說，每個人的演唱風格都不一樣，加上舞臺表現(xiàn)力等一系列因素的影響，很難完全做到字正腔圓。但是民族歌劇與民族聲樂的魅力就在于此，通過不同的人來表演和演奏，都能夠達到字正腔圓的效果。其次，二者比較講究聲情并茂、韻味醇厚。相對于一般的藝術表現(xiàn)形式來說，民族歌劇與民族聲樂都在高度

7、強調聲情并茂、韻味醇厚。從一般的角度來說，當一場民族歌劇或者民族聲樂結束以后，多數(shù)的人不會立刻離去，因為他們還沉浸在歌劇與音樂的魅力之中。這就是聲情并茂、韻味醇厚的效果。第三，二者都是秀麗柔美、淳樸自然的。民族歌劇與民族聲樂之所以能夠長久地發(fā)展，原因之一在于這兩種藝術方式都在利用最淳樸的方式去表達。雖然在演奏之前會進行一定的加工，但是展現(xiàn)在人們面前的時候，我們會有一種親近自然的純粹感受，沒有絲毫的雜念。在這個方面，二者是高度相同的。　　二、郭蘭英與民族歌劇7　　基于民族歌劇分析民族聲樂的變化，要想得到一個較好的結果

8、，就不得不提到“郭蘭英”這個具有時代意義的名字。郭蘭英自從在1984年首次在《白毛女》中成功扮演“喜兒”形象之后，開始了漫長的“改戲從歌”的路程。之后的一些成功作品都是我們所熟知的，比方說《劉胡蘭》《小二黑結婚》等等，這些作品都能夠充分說明民族聲樂以民族歌劇為基點在不斷變化著，原有的一些瑕疵也在逐漸地改變。雖然在唱功等方面更加深厚，方式方法上也更加健全，但是