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《試論“以形寫神”與“形神兼?zhèn)洹薄酚蓵T上傳分享，免費在線閱讀，更多相關(guān)內(nèi)容在工程資料-天天文庫。
1、試論“以形寫神”與“形神兼?zhèn)洹保嚎v觀中國美術(shù)史，實在有太多的畫論和美學(xué)思想令人嘆服，但最令鄙人折服且至今仍影響著整個中國畫界乃至世界的繪畫界的美學(xué)理論當(dāng)屬顧愷之的“形神論”了。本文從中國繪畫理論的精髓——形神論出發(fā)，進一步闡述了中國繪畫的發(fā)展經(jīng)歷了從客觀到主觀，又以客觀的形似豐富主觀的神似，更以神似為主帶，統(tǒng)一主觀與客觀，謀求形與神的合一?！ ￡P(guān)鍵詞：中國畫；形神；形似；神似；形神兼?zhèn)洹 “殡S著中華民族數(shù)千年的文明史，中國畫在炎黃子孫推動歷史車輪的腳步中孕育而生。從無到有，而后在無數(shù)位畫家的前仆后繼中不斷推陳出新，蓬勃發(fā)展，不論是曾經(jīng)還是當(dāng)下、未來：中國畫都
2、當(dāng)之無愧的屹立于世界藝術(shù)之巔，不斷為人類文明的偉大進程書寫了光輝的篇章。如今，中國畫已不再是只屬于華夏兒女的民族藝術(shù)，而是全世界、全人類最寶貴的藝術(shù)財富。在研習(xí)和探索中國畫藝術(shù)的過程中，我們絕不能忘記這些為中國畫的發(fā)展和完善奉獻著畢生精力的中國畫先輩們，更不能忘記他們所提出的那些真正推動中國畫的畫論和美學(xué)思想。從最早留下了姓名的繪畫大師顧愷之到剛剛仙逝的東西藝術(shù)的集大成者當(dāng)代繪畫大師吳冠中，不知道有多少位畫家將必生的研究成果無私的給予我們，我們該感激、該珍惜、該繼承，更應(yīng)該推陳出新?！ 】v觀中國美術(shù)史，實在有太多的畫論和美學(xué)思想令人嘆服，但最令我折服且至今仍影響
3、著整個中國畫界乃至世界的繪畫界的美學(xué)理論當(dāng)屬顧愷之的“形神論”了。當(dāng)人們凝視隨代畫家展子虔的《游春圖》時，就仿佛置身于青山綠水之間，聞到了春天的信息。當(dāng)欣賞近代畫家齊自石的《十里蛙聲出山泉》時，盡管整幅畫除了一條溪水中有數(shù)十尾蝌蚪外，并不見一蛙，但看到這充滿生氣，而活潑生命時，蛙的世界在眼前油然而生，令人仿佛聽到蛙的聲音，這就是中國畫的魅力。中國畫之所以立足于世界文化之林，為世界文化藝術(shù)寶藏，是由中國畫的品格、格調(diào)決定的?！耙孕螌懮瘛薄靶紊窦?zhèn)洹保顾枥L的對象、山川、人物、花鳥、蟲草都充滿生命的動，這是中國畫美學(xué)理論、美學(xué)思想的精髓，正是這源遠流長的中國畫的美
4、學(xué)品格和思想情操造就了一批中國畫畫家，給我們后人留下了無數(shù)藝術(shù)珍品。 在此特將鄙人二十多年來從事中國畫教育的過程中積累下的愚見分兩個方面與諸位分享： 一、探討形神論的由來 中國畫從產(chǎn)生、發(fā)展到成熟，“形神”問題就一直是中國畫的主要研究課題。 “客有為齊畫者，問之畫孰難，對曰：‘狗馬最難’，孰最易，日：‘鬼魅最易。狗馬人所知也，旦暮罄于前，不可類之，故難；鬼魅無形，無形者不可見，故易?！边@是《韓非子》中的一段記述。這段對話主要記載了中國繪畫最初還是強調(diào)“形”的重要，而并非注意到描繪物象的內(nèi)在精神狀態(tài)。物象的內(nèi)在本質(zhì)并未引起重視，尚神論最早出現(xiàn)于西
5、漢劉安的畫評中，他說：“畫西施之面，美而不可悅，規(guī)孟賁之目，大而無畏，君行者之焉。”畫西施和畫孟賁都只圖其形，徒有軀殼，西施相貌美而無神，孟賁威猛，怒目圓睜但并可怕，徒有其形而神盡失，這里所謂“君形”指的就是思想及情感，只是概念上還不是太明確?！ 〉搅藭x代，顧愷之主張“以形寫神…‘這一問題才得以進一步的明了。其代表作有《女史箴圖》《洛神賦圖》。在《洛神賦圖》-中他將人物的五官描繪得精致細如微，動態(tài)處理自然大方、似拙勝巧，施以濃色，微加點綴，而神采飄然，人物的形神達到了完美的結(jié)合?！ ☆檺鹬螅侥媳背瘯r，宗炳在其《山水序》中提出“澄懷映像”“傳神”和“暢神”的
6、主張，古人講“以形寫神…‘氣韻生動”都是把繪畫創(chuàng)作的神和韻作為重要的精神追求，謝赫在《古畫品錄》中將“氣韻生動”作為繪畫六法中的第一條，而“氣韻生動”顯然是指人以及物象呈現(xiàn)之狀態(tài)，人物畫是指人物的精神、氣質(zhì)、神態(tài)。而山水畫、花鳥畫的神韻則體現(xiàn)在它的境界中，使之生動活潑，傳神是要表現(xiàn)對象的生命力和精神氣質(zhì)，這是傳統(tǒng)中國繪畫的表現(xiàn)特色。 形神論在隋、唐、五代得到了更大的發(fā)展，尤其是隋唐時期社會穩(wěn)定，經(jīng)濟發(fā)展。文學(xué)藝術(shù)進入了一個鼎盛時期，中國古代繪畫無論是山水畫、花鳥畫、人物畫的觀察認識、形象造型、和表現(xiàn)手法上都注意與現(xiàn)實生活，社會意識、生活情趣相結(jié)合、借景生情、托
7、物言志、花要繪其馨，泉要繪其聲，山水傳神，花鳥也傳神，一切自然界的形象都有豐富的形象性，使畫面生動而傳情?！ ∩剿嫃淖钤绲氖鹈L畫——隋代畫家展子虔的《游春圖》到唐代畫家李思訓(xùn)的《江帆樓閣圖》和《明皇幸蜀圖》，圖中表達了自然清淡、含蓄、悠遠、純凈的境界。而那個時期的花鳥畫更是情感和理性的抒發(fā)，追求詩情畫意，技法不斷創(chuàng)新，風(fēng)格流派輩出。涌現(xiàn)了一批花鳥精品，如五代徐熙的《雪竹圖》，北宋崔白的《寒雀圖》，宋代李嵩的《花籃圖》，南宋《出水芙蓉圖》唐代韓混的《五牛圖》等。在人物畫中吳道子的《執(zhí)爐女子壁畫》達到了“竊眸欲語”的地步。十分傳神生動。唐代周防的《簪花仕女圖》以
8、及張萱的《虢國夫人游春圖
