從美學的角度談東西方繪畫中的_移情_表現(xiàn)_潘妮.pdf

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1、美術(shù)大觀ˉ美術(shù)研究ˉ098從美學的角度談東西方繪畫中的“移情”表現(xiàn)文ˉ青島科技大學（嶗山校區(qū)）ˉ潘妮[內(nèi)容摘要]美學中的“移情”在不同藝術(shù)領(lǐng)域有不同的體現(xiàn)，本文以莫奈、倪云林和奧蒂諾·雷東為例，介紹了“移情”在東西方繪畫中的不同表現(xiàn)。[關(guān)鍵詞]移情天人合一莫奈倪云林奧蒂諾·雷東“移情”是中國古代文人畫家常用的繪畫品中都可以找到類似東方主義的審美趣味，所童年時代孤獨的幻想，像一個強大又溫順的表現(xiàn)形式，從東方繪畫的審美角度來看，即外以“移情”在傳統(tǒng)中西繪畫中雖然表現(xiàn)的形式朋友，而少女象征了年輕的生命和不朽的歡在的物化景象與人的情感相互融合和升華，以和技法會有一定差別，但其中有著必然的穿插愉。

2、畫家“移情”于這幅畫，該畫是畫家在此來映射作者在繪畫時的所感所想，體現(xiàn)的是和融合。童年缺失關(guān)懷的一個影射?！疤烊撕弦弧崩砟畹囊环N引人遐想的精神氛圍，從中國畫審美的美學角度來看，“移情”在基督教相關(guān)的繪畫中，奧蒂諾·雷東創(chuàng)這也是古代文人士夫之畫以文人畫自稱的原因。是一種情感氛圍，是傳統(tǒng)中國繪畫里可端詳?shù)髁嗽S多關(guān)于神救世人的作品，比如《紅刺》，所以移情表現(xiàn)在傳統(tǒng)中國繪畫中是貫穿始終的。不可說盡的意象。以倪云林的手筆為例，如《秋畫中圣母瑪利亞神情平和又莊重，胸前的荊棘相比而言，西方繪畫一直根植于崇尚理性和科亭嘉樹圖》，此畫以縱卷三段式寫近景的山坡被圣母的圣潔鮮血浸染成如寶石般的紅色，銳學的理

3、念基礎，進而忠實于寫實寫物的繪畫淵樹木，中景的江渚，遠景的斜山。身處如此清雅、利的荊棘深深刺入圣母的肉體，代表圣母因為源，所以直到近代繪畫中的“移情”表現(xiàn)形式沉寂的情景，感慨造化自然的寒來暑往，世間信徒的罪和信徒想其不該所想而承受著痛苦。才逐漸更多的在象征主義，抽象主義，神秘主萬物的秋收冬藏。玉樹在秋水邊亭亭俊逸，畫蔚藍色的天穹下，圣母的側(cè)臉溫柔典雅，眼睛義等流派的作品中體現(xiàn)出來。家用勁韌雅致的雙勾和寥寥皴染，寫就了畫者看向遠方，端詳著世間的信徒，激勵他們要遵基于傳統(tǒng)繪畫寫實影響的藝術(shù)作品總是更的淡泊灑脫的心境。而縹緲的江水延伸致遠山，守主道，嚴守戒律，以得上天獎賞。傾向于自我情感的具體

4、的外化，畫家的主觀情像是席卷著畫者對這景色的敬畏和思索，這便此外他獨特的花卉系列作品也屬于“移情”，感在對客觀具體事物的描摹中被表露無遺，營是中國畫亦詩亦畫，借景物“移情”隱喻自身，尤其在后期繪畫中，花卉成為他描寫的主要對造的不是朦朧而充滿遐想的情感氛圍，而是直即東方主義美學隱忍含蓄而與天地通達一體的象，以花喻人，一花一靈。比如《野花束》中接將客觀情感做鏡像、直接的具體描摹。比如表現(xiàn)。不同的花卉似乎都有各自的人格和各自馥郁芬畫家如果想體現(xiàn)“悲傷”的主題，大多會運用《雨后空林圖》描寫的是一幅天然古淡的芳的靈魂。一種難以說盡的情意蘊含在每一朵清冷的色彩描繪一個神色憂郁的人或消瘦的背山景，氣暈

5、溫潤恬淡，清雅幾筆寥寥設色，景花上。奧蒂諾·雷東之愛花，相較于《紅樓夢》影，如果想體現(xiàn)“破碎”的主題，就會采用支物豐富，從細微之處將作者雨后怡然自得的輕中賈寶玉之愛胭脂有過之而無不及。用花卉代離分散的構(gòu)圖和刀削斧砍般的筆觸。總的來松快意投射到整個畫面，清風拂面，冷香襲人。表的美好、短暫而脆弱的生命，即是他在此系說，就是直接地借助具有相同情感的外物和形畫者一生才情過人，無奈能和者寡。然而在這列作品中的“移情”表現(xiàn)。式來抒發(fā)情感。但有一些具有東方主義審美傾卷畫里，畫者一改以往的孤傲清寂，畫面開闊美之為美，并不僅指美的表象，美的真實向的藝術(shù)家，比如莫奈，在他后期的繪畫探索卻不失溫婉，即使他“白

6、眼視俗物”，但畫者體驗使觀賞者與客體之間產(chǎn)生了共鳴，只有這中，逐漸接受到“萬物有靈”的東方式哲學思心里依然在期許著能遇見志同道合之人，因同樣，美才能從視覺到精神實實在在地存在，在想，同時受到西方關(guān)于力和能的“物力論”影樣的景色而產(chǎn)生共鳴。這一點，東西方繪畫的“移情”表現(xiàn)又是彼此響，創(chuàng)作了兼具中西方審美情結(jié)的《睡蓮》相比之下，西方繪畫中的“移情”表現(xiàn)契合的。藝術(shù)作品唯有與人產(chǎn)生共鳴，人才能系列。莫奈是逐步從描摹實物的形態(tài)發(fā)展到樸更傾向于畫家將自身情感借助外物做極度的去仔細觀賞它，斟酌它。因此藝術(shù)創(chuàng)作者要用素的描繪眼見的真實，這種視覺的真實忠實宣泄，如果說中國畫是一種精神交流的通感，自身的心

7、去體會生而在世的所想所感，以此激于融入自然的切身感受。莫奈的創(chuàng)作是情境交那西方繪畫就更像是一種純粹的、接近于語發(fā)創(chuàng)作靈感，用哲學家的思維方式去思考，才迭的典范，他的色彩更有特殊的表現(xiàn)力，絢爛言式的直接表達。畫家通過色彩和形式向世不會被假象所桎梏，才能認識到自然的可敬可豐富又詭譎多變的色彩，賦予每個繪畫對象以人傾訴自己的感情，觀念，甚至于哲理和生畏，認識到生命的無盡和精神的無上自由。用鮮活的生命。在相同的地點、不同的時間、不活經(jīng)驗。法