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《京劇論文程式化表演論文:京劇程式化表演對(duì)美聲演唱舞臺(tái)表演的指導(dǎo)意義》由會(huì)員上傳分享,免費(fèi)在線閱讀,更多相關(guān)內(nèi)容在學(xué)術(shù)論文-天天文庫(kù)。
1、京劇論文程式化表演論文:京劇程式化表演對(duì)美聲演唱舞臺(tái)表演的指導(dǎo)意義內(nèi)容摘要:文章通過(guò)探討在舞臺(tái)歌唱藝術(shù)實(shí)踐與聲樂(lè)理論研究中引用京劇程式化表演的技法和特點(diǎn),指出了梅派唱腔對(duì)于美聲歌唱具有指導(dǎo)意義,借鑒京劇梅派程式化唱腔藝術(shù)獨(dú)特的“中和”音樂(lè)美學(xué)觀,能使舞臺(tái)表現(xiàn)具備優(yōu)雅、大方、嗓音明亮的藝術(shù)特點(diǎn);借鑒海派京劇程式化舞臺(tái)表演美學(xué)真實(shí)化、視像化、通俗化、創(chuàng)新化、整體化的特征,則可以綜合、全面地指導(dǎo)歌唱中的舞臺(tái)表演。關(guān)鍵詞:京劇程式化表演美聲舞臺(tái)指導(dǎo)近代西洋歌劇產(chǎn)生于16世紀(jì)末的意大利,后逐漸流行于歐洲各地。中國(guó)京劇國(guó)粹與西洋歌劇瑰寶都有類似的程式化表演方式,
2、舞臺(tái)上一切源于生活的自然形態(tài)都須按照美的原則予以提煉、概括、夸張、美化,使之成為節(jié)奏鮮明、格律嚴(yán)整的技術(shù)格式,即程式化表演,然后再在舞臺(tái)上展現(xiàn)出來(lái)。一、京劇程式化表演中的“唱、念、做、打”對(duì)歌唱中舞臺(tái)表演技巧的指導(dǎo)意義京劇程式化表演中的“唱”的方法,可以指導(dǎo)舞臺(tái)表演中的歌唱。“唱”指的是唱功,“念”指具有音樂(lè)性的念白,二者相輔相成,構(gòu)成歌舞化的京劇表演藝術(shù)兩大要素之一的“歌”。京劇兼容并包含的藝術(shù)特征相當(dāng)突出地表現(xiàn)在舞臺(tái)演唱方面。因?yàn)榧嫒荩誓軇?chuàng)新。美聲演唱可吸納海派京劇在曲調(diào)和演唱形式方面的新鮮做法?!拔逡袈?lián)彈”這種演唱形式是海派京劇的獨(dú)創(chuàng),形式新
3、穎,特別受江浙觀眾歡迎,這實(shí)質(zhì)上是一種綜合對(duì)唱、齊唱、聯(lián)唱的演唱方式,它字多腔少,通俗易懂,具備音樂(lè)劇的特點(diǎn),有著很強(qiáng)的戲劇性。海派京劇的唱在形式上追求活潑,演唱風(fēng)格上追求潑辣,呈現(xiàn)出藝術(shù)表演上的通俗化、民主化傾向;還有引發(fā)人們關(guān)注的是,海派京劇的演唱風(fēng)格更趨簡(jiǎn)單化。海派唱腔一般以字多腔少為主,旋律更簡(jiǎn)單直接,節(jié)奏力求緊湊,起唱時(shí)的鼓點(diǎn)、過(guò)門(mén)也更加直接,多采用碰板、頂板的演唱形式,轉(zhuǎn)板自由簡(jiǎn)捷。美聲演唱亦可吸收京朝派個(gè)別名角在舞臺(tái)上大段“唱”的方式,即腦后音京劇發(fā)聲的一種,又名背工音。一般發(fā)音,氣從丹田而出,經(jīng)過(guò)喉腔共鳴,直接發(fā)出來(lái)。腦后音雖然同樣氣
4、從丹田,但發(fā)音時(shí),喉腔稍加壓縮,打開(kāi)后咽壁,提高軟顎,將聲音送入頭腔,與鼻音相聚,使聲音迂回在腦后,通過(guò)頭腔共鳴,發(fā)出一種含蓄渾厚的聲音。腦后音發(fā)音蒼勁有力,能遠(yuǎn)聞,而近聽(tīng)又不覺(jué)其尖厲。旦角唱腔用腦后音者較少,程派唱腔有時(shí)用之。美聲唱法舞臺(tái)表演還可借鑒京劇的西皮唱腔,如青衣、花旦等的西皮唱腔,其表現(xiàn)優(yōu)雅婉約、活潑柔美,借鑒使用,可以形成激昂與婉轉(zhuǎn)兼容、明亮與柔美并俱的唱腔風(fēng)格特點(diǎn)。京劇程式化表演中的“念”對(duì)歌唱舞臺(tái)表演中的宣敘調(diào)(敘述對(duì)白)的演唱具有指導(dǎo)意義?!澳睢敝傅氖且魳?lè)性念白。京劇的“念”在歌唱中的舞臺(tái)表演呈現(xiàn)應(yīng)著力揭示劇情,突出人物性格,這是
5、海派京劇念白最重要的特色。要念得清楚有力,語(yǔ)調(diào)語(yǔ)氣突出,思想感情投入,有抑揚(yáng)頓挫和輕重緩急,富有音樂(lè)性,注意字音的腔調(diào)韻味,突出角色性格化的真實(shí)感。通俗易懂,傾向于口語(yǔ)化,是京劇對(duì)歌唱表演的又一可借鑒之處。京劇程式化表演中的“做”對(duì)歌唱中的舞臺(tái)表演也具有一定指導(dǎo)意義?!白觥敝傅氖亲龉Γ簿褪潜硌?,是舞蹈化的形體動(dòng)作。京劇依從的是完整原則,依據(jù)角色、行當(dāng)?shù)乃囆g(shù)特點(diǎn)和要求,進(jìn)行完整、細(xì)致、夸張、具有美感的系列舞臺(tái)規(guī)劃形式。京劇從“徽班進(jìn)京”到“同光十三絕”,從“四大名旦”到“四大須生”,發(fā)展到今天,凝結(jié)了無(wú)數(shù)藝術(shù)家的心血和汗水。經(jīng)過(guò)200多年的傳承與發(fā)展
6、,逐漸形成了觀賞性、藝術(shù)性高度統(tǒng)一的表演形式——京劇的程式美。程式是程式動(dòng)作的簡(jiǎn)稱,程式在京劇表演藝術(shù)中,表現(xiàn)在不同行當(dāng)、不同角色在舞臺(tái)上的一舉一動(dòng)、一招一式,這些都有相對(duì)固定的格式或范式。通過(guò)一套規(guī)范化的舞蹈動(dòng)作表演,可以展示出京劇獨(dú)特的藝術(shù)魅力。京劇重視外型的表現(xiàn),但必須使外在的形象符合心靈的表現(xiàn),也就是說(shuō)京劇既要注意外型的塑造,又要使每一個(gè)動(dòng)作表現(xiàn)出人物的內(nèi)心潛臺(tái)詞。經(jīng)過(guò)千錘百煉的基本功訓(xùn)練,才能擁有爐火純青的表演形式。將京劇藝術(shù)的美完全融入到美聲歌唱的舞臺(tái)表演中,美乃是靈魂與自然相一致所產(chǎn)生的結(jié)果。程式化表演中的“打”對(duì)歌唱中的舞臺(tái)表演亦有重
7、要的指導(dǎo)意義?!按颉敝傅氖俏涔?。戲曲演員從小就要從“唱、念、做、打”四個(gè)方面進(jìn)行訓(xùn)練和培養(yǎng),雖然有的演員擅長(zhǎng)唱功(唱功老生),有的行當(dāng)以做功(花旦)為主,有的以武打?yàn)橹鳎ㄎ鋬簦且竺恳粋€(gè)演員必須有過(guò)硬的“唱、念、做、打”四種基本功,只有這樣才能充分利用自身的技藝展現(xiàn)戲曲藝術(shù)的魅力,更好地表現(xiàn)和刻畫(huà)戲中的各種人物。就武打而言,京朝派擅長(zhǎng)盔靠戲,所謂盔靠指的是古代大將的服飾即頭盔和鎧甲;而海派京劇演員則擅長(zhǎng)短打,身段敏捷。這兩種京劇的“打”在美聲歌唱舞臺(tái)表演中都值得借鑒,比如歌舞劇《木蘭詩(shī)篇》其中的角色花父、花木蘭都需要運(yùn)用京劇舞臺(tái)表演中的“打”的
8、技法。二、京劇程式化唱腔對(duì)美聲歌唱中舞臺(tái)表演藝術(shù)風(fēng)格的指導(dǎo)意義程式化的“中和”之美廣泛體現(xiàn)在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)、舞