京劇論文程式化表演論文：京劇程式化表演對美聲演唱舞臺表演的指導意義

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1、京劇論文程式化表演論文：京劇程式化表演對美聲演唱舞臺表演的指導意義內容摘要：文章通過探討在舞臺歌唱藝術實踐與聲樂理論研究中引用京劇程式化表演的技法和特點，指出了梅派唱腔對于美聲歌唱具有指導意義，借鑒京劇梅派程式化唱腔藝術獨特的“中和”音樂美學觀，能使舞臺表現具備優(yōu)雅、大方、嗓音明亮的藝術特點；借鑒海派京劇程式化舞臺表演美學真實化、視像化、通俗化、創(chuàng)新化、整體化的特征，則可以綜合、全面地指導歌唱中的舞臺表演。關鍵詞：京劇程式化表演美聲舞臺指導近代西洋歌劇產生于16世紀末的意大利，后逐漸流行于歐洲各地。中國京劇國粹與西洋歌劇瑰寶都有類似的程式化表演方式，舞臺上一切源于生活

2、的自然形態(tài)都須按照美的原則予以提煉、概括、夸張、美化，使之成為節(jié)奏鮮明、格律嚴整的技術格式，即程式化表演，然后再在舞臺上展現出來。一、京劇程式化表演中的“唱、念、做、打”對歌唱中舞臺表演技巧的指導意義京劇程式化表演中的“唱”的方法，可以指導舞臺表演中的歌唱?！俺敝傅氖浅?，“念”指具有音樂性的念白，二者相輔相成，構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的“歌”。京劇兼容并包含的藝術特征相當突出地表現在舞臺演唱方面。因為兼容，故能創(chuàng)新。美聲演唱可吸納海派京劇在曲調和演唱形式方面的新鮮做法?！拔逡袈搹棥边@種演唱形式是海派京劇的獨創(chuàng)，形式新穎，特別受江浙觀眾歡迎，這實質上是一

3、種綜合對唱、齊唱、聯唱的演唱方式，它字多腔少，通俗易懂，具備音樂劇的特點，有著很強的戲劇性。海派京劇的唱在形式上追求活潑，演唱風格上追求潑辣，呈現出藝術表演上的通俗化、民主化傾向；還有引發(fā)人們關注的是，海派京劇的演唱風格更趨簡單化。海派唱腔一般以字多腔少為主，旋律更簡單直接，節(jié)奏力求緊湊，起唱時的鼓點、過門也更加直接，多采用碰板、頂板的演唱形式，轉板自由簡捷。美聲演唱亦可吸收京朝派個別名角在舞臺上大段“唱”的方式，即腦后音京劇發(fā)聲的一種，又名背工音。一般發(fā)音，氣從丹田而出，經過喉腔共鳴，直接發(fā)出來。腦后音雖然同樣氣從丹田，但發(fā)音時，喉腔稍加壓縮，打開后咽壁，提高軟顎，

4、將聲音送入頭腔，與鼻音相聚，使聲音迂回在腦后，通過頭腔共鳴，發(fā)出一種含蓄渾厚的聲音。腦后音發(fā)音蒼勁有力，能遠聞，而近聽又不覺其尖厲。旦角唱腔用腦后音者較少，程派唱腔有時用之。美聲唱法舞臺表演還可借鑒京劇的西皮唱腔，如青衣、花旦等的西皮唱腔，其表現優(yōu)雅婉約、活潑柔美，借鑒使用，可以形成激昂與婉轉兼容、明亮與柔美并俱的唱腔風格特點。京劇程式化表演中的“念”對歌唱舞臺表演中的宣敘調（敘述對白）的演唱具有指導意義?！澳睢敝傅氖且魳沸阅畎?。京劇的“念”在歌唱中的舞臺表演呈現應著力揭示劇情，突出人物性格，這是海派京劇念白最重要的特色。要念得清楚有力，語調語氣突出，思想感情投入，有

5、抑揚頓挫和輕重緩急，富有音樂性，注意字音的腔調韻味，突出角色性格化的真實感。通俗易懂，傾向于口語化，是京劇對歌唱表演的又一可借鑒之處。京劇程式化表演中的“做”對歌唱中的舞臺表演也具有一定指導意義?！白觥敝傅氖亲龉Γ簿褪潜硌?，是舞蹈化的形體動作。京劇依從的是完整原則，依據角色、行當的藝術特點和要求，進行完整、細致、夸張、具有美感的系列舞臺規(guī)劃形式。京劇從“徽班進京”到“同光十三絕”，從“四大名旦”到“四大須生”，發(fā)展到今天，凝結了無數藝術家的心血和汗水。經過200多年的傳承與發(fā)展，逐漸形成了觀賞性、藝術性高度統一的表演形式——京劇的程式美。程式是程式動作的簡稱，程式在

6、京劇表演藝術中，表現在不同行當、不同角色在舞臺上的一舉一動、一招一式，這些都有相對固定的格式或范式。通過一套規(guī)范化的舞蹈動作表演，可以展示出京劇獨特的藝術魅力。京劇重視外型的表現，但必須使外在的形象符合心靈的表現，也就是說京劇既要注意外型的塑造，又要使每一個動作表現出人物的內心潛臺詞。經過千錘百煉的基本功訓練，才能擁有爐火純青的表演形式。將京劇藝術的美完全融入到美聲歌唱的舞臺表演中，美乃是靈魂與自然相一致所產生的結果。程式化表演中的“打”對歌唱中的舞臺表演亦有重要的指導意義。“打”指的是武功。戲曲演員從小就要從“唱、念、做、打”四個方面進行訓練和培養(yǎng)，雖然有的演員擅長

7、唱功（唱功老生），有的行當以做功（花旦）為主，有的以武打為主（武凈），但是要求每一個演員必須有過硬的“唱、念、做、打”四種基本功，只有這樣才能充分利用自身的技藝展現戲曲藝術的魅力，更好地表現和刻畫戲中的各種人物。就武打而言，京朝派擅長盔靠戲，所謂盔靠指的是古代大將的服飾即頭盔和鎧甲；而海派京劇演員則擅長短打，身段敏捷。這兩種京劇的“打”在美聲歌唱舞臺表演中都值得借鑒，比如歌舞劇《木蘭詩篇》其中的角色花父、花木蘭都需要運用京劇舞臺表演中的“打”的技法。二、京劇程式化唱腔對美聲歌唱中舞臺表演藝術風格的指導意義程式化的“中和”之美廣泛體現在中國傳統音樂、舞